Aaliyah

• R & amp; B
• Pop
• Hip Hop

• Blackground
• Jive
• Atlantik
• Jungfrau

• Missy Elliott
• Timbaland
• R. . Kelly
• Junior Mafia
• DMX
• Static Major

Aaliyah Dana Haughton (/ ɑːˈliːə /; 16. Januar 1979) - 25. August 2001) war eine amerikanische Sängerin, Schauspielerin und Model. Ihr wurde zugeschrieben, dass sie dazu beigetragen hat, zeitgenössisches R & B, Pop und Hip Hop neu zu definieren, und ihr die Spitznamen "Princess of R & B" und "Queen of Urban Pop" eingebracht hat.

Geboren in Brooklyn und aufgewachsen In Detroit erlangte sie erstmals im Alter von 10 Jahren Anerkennung, als sie in der Fernsehsendung Star Search auftrat und gemeinsam mit Gladys Knight auftrat. Im Alter von 12 Jahren unterschrieb Aaliyah bei Jive Records und Blackground Records ihres Onkels Barry Hankerson. Hankerson stellte sie R. Kelly vor, die ihr Mentor wurde, sowie leitender Songwriter und Produzent ihres Debütalbums Age Ain't Nothing but a Number . Das Album wurde in den USA drei Millionen Mal verkauft und von der Recording Industry Association of America (RIAA) mit doppeltem Platin ausgezeichnet. Nachdem Aaliyah den Vorwürfen einer illegalen Ehe mit Kelly ausgesetzt war, beendete sie ihren Vertrag mit Jive und unterschrieb bei Atlantic Records.

Aaliyah arbeitete mit den Plattenproduzenten Timbaland und Missy Elliott für ihr zweites Album One in a Million zusammen , die drei Millionen Exemplare in den USA und mehr als acht Millionen Exemplare weltweit verkauft hat. Im Jahr 2000 erschien Aaliyah in ihrem ersten Film Romeo Must Die . Sie trug zum Soundtrack des Films bei, aus dem die Single "Try Again" hervorging. Der Song hat die Billboard Hot 100 ausschließlich im Airplay übertroffen und Aaliyah zum ersten Künstler in der Billboard -Geschichte gemacht, der dieses Ziel erreicht hat. Nach Abschluss von Romeo Must Die filmte Aaliyah ihre Rolle in Queen of the Damned und veröffentlichte 2001 ihr selbstbetiteltes drittes und letztes Studioalbum, das das Billboard 200.

Am 25. August 2001 starb Aaliyah im Alter von 22 Jahren bei einem Flugzeugunfall auf den Bahamas, als das stark überladene Flugzeug, in dem sie reiste, kurz nach dem Start abstürzte und tötete alle neun an Bord. Der Pilot hatte später Spuren von Kokain und Alkohol in seinem Körper und war nicht qualifiziert, das für den Flug vorgesehene Flugzeug zu fliegen. Aaliyahs Familie reichte später eine außergerichtliche Klage gegen den Flugzeugbetreiber Blackhawk International Airways ein, die außergerichtlich beigelegt wurde.

In den Jahrzehnten seit ihrem Tod hat Aaliyahs Musik weiterhin kommerziellen Erfolg erzielt, unterstützt von mehreren posthume Veröffentlichungen, und sie hat weltweit schätzungsweise 24 bis 32 Millionen Alben verkauft. Zu ihren Auszeichnungen zählen drei American Music Awards und zwei MTV VMAs sowie fünf Grammy Award-Nominierungen. Billboard listet sie als zehnt erfolgreichste weibliche R & B-Künstlerin der letzten 25 Jahre und als 27. erfolgreichste in der Geschichte auf.

Inhalt

• 1 Frühes Leben
  • 1.1 Bildung

• 1.1 Bildung

• 2.1 1991–1995: Alter ist nichts als eine Zahl
• 2.2 1996–2000: Einer von einer Million und Romeo muss sterben
• 2.3 2001: Aaliyah

• 3.1 Stimme und Stil
• 3.2 Einflüsse
• 3.3 Bild

• 4.1 Familie
• 4.2 Religion
• 4.3 Illegale Ehe
• 4.4 Verlobung

• 5.1 Beerdigung

• 8.1 Studioalben

Frühes Leben

Aaliyah Dana Haughton wurde am 16. Januar 1979 in Brooklyn, New York, geboren und war das jüngere Kind von Diane und Michael "Miguel" Haughton (1951–2012). Sie war afroamerikanischer Abstammung. Ihr Name ist weiblich des arabischen "Ali" und bedeutet "höchster, erhabenster, bester". Die Sängerin mochte ihren Namen sehr, nannte ihn "schön" und behauptete, sie sei "sehr stolz darauf" und bemühte sich, ihrem Namen jeden Tag gerecht zu werden. Aaliyahs Mutter schrieb Aaliyah schon in jungen Jahren in den Gesangsunterricht ein. Sie trat bei Hochzeiten, Kirchenchören und Wohltätigkeitsveranstaltungen auf. Als Aaliyah fünf Jahre alt war, zog ihre Familie nach Detroit, Michigan, wo sie zusammen mit ihrem älteren Bruder Rashad aufwuchs. Sie besuchte eine katholische Schule, Gesu Elementary, wo sie in der ersten Klasse in dem Bühnenstück Annie besetzt wurde, das sie dazu inspirierte, Entertainerin zu werden. In Detroit begann ihr Vater im Lagergeschäft zu arbeiten, einem der wachsenden Interessen seines Schwagers Barry Hankerson. Ihre Mutter blieb zu Hause und zog Aaliyah und ihren Bruder auf.

Während ihres gesamten Lebens hatte Aaliyah eine gute Beziehung zu Rashad, der sich daran erinnerte, dass Aaliyah als Kind eine schöne Stimme hatte. Aaliyahs Familie stand aufgrund der Kämpfe ihrer Großeltern sehr nahe und als sie nach Detroit zogen, waren die Hankersons bereit, sie bei Bedarf aufzunehmen. Dieselben Bindungen führten zu Verbindungen in der Musikindustrie unter dem Label Blackground Records.

Aaliyahs Mutter war Sängerin, und ihr Onkel Barry Hankerson war ein Unterhaltungsanwalt, der mit Gladys Knight verheiratet war. Als Kind reiste Aaliyah mit Knight und arbeitete mit einem Agenten in New York zusammen, um für Werbespots und Fernsehprogramme vorzuspielen, darunter Family Matters ; Im Alter von zehn Jahren erschien sie bei Star Search . Aaliyah beschloss, mit dem Vorsprechen zu beginnen. Ihre Mutter traf die Entscheidung, ihren Nachnamen fallen zu lassen. Sie sprach für mehrere Plattenlabels vor und trat im Alter von 11 Jahren neben Knight in Konzerten auf. In ihrer Kindheit hatte sie mehrere Haustiere, darunter Enten, Schlangen und Leguane. Ihre Cousine Jomo hatte einen Haustier-Alligator, den Aaliyah für zu viel hielt, und bemerkte: "Das war etwas, das ich nicht streicheln wollte."

Ihre Großmutter starb 1991. Jahre nach ihrem Tod, sagte Aaliyah Ihre Großmutter unterstützte alle in der Familie und wollte sie immer singen hören und gab zu, dass sie sie und ihren Bruder Rashad "verwöhnt" hatte. Sie genoss auch Aaliyahs Gesang und würde Aaliyah für sie singen lassen. Aaliyah sagte, sie habe an ihre Großmutter gedacht, wenn sie in eine Depression fiel. Aaliyahs Hände erinnerten sie an ihre Tante, die starb, als sie noch sehr jung war und an die sich Aaliyah als "erstaunlich schöne Frau" erinnerte.

Bildung

Als sie aufwuchs, besuchte Aaliyah sie Detroit Schulen und glaubte, sie sei beliebt, wurde aber wegen ihrer geringen Statur gehänselt. Sie erinnerte sich daran, vor ihrem 15. Lebensjahr zu sich selbst gekommen zu sein und liebte ihre Größe. Ihre Mutter würde ihr sagen, dass sie glücklich sein sollte, dass sie klein war, und ihr ein Kompliment machen. Andere Kinder mochten Aaliyah nicht, aber sie konzentrierte sich nicht auf sie. "Man muss immer mit Leuten umgehen, die eifersüchtig sind, aber es gab so wenige, dass es nicht einmal wichtig war. Die Mehrheit der Kinder hat mich unterstützt, was wunderbar war. Wenn es um den Umgang mit negativen Menschen geht, lasse ich es einfach in einem Ohr und aus dem anderen. Diese Leute waren für mich unsichtbar. " Selbst in ihrem Erwachsenenleben hielt sie sich für klein. Sie hatte selbst "gelernt zu akzeptieren und zu lieben" und fügte hinzu: "... das Wichtigste ist, hoch über sich selbst zu denken, denn wenn Sie dies nicht tun, wird es niemand anderes tun."

Während ihres Vorspiels Für die Aufnahme in die Detroit High School für bildende und darstellende Kunst sang Aaliyah das Lied "Ave Maria" in seiner Gesamtheit in italienischer Sprache. Aaliyah, der nach dem Abitur einen perfekten Notendurchschnitt von 4,0 hatte, hielt Bildung für wichtig. Sie hielt es für angebracht, ihre Noten trotz des Drucks und der Zeitbeschränkungen, die sie zu Beginn ihrer Karriere hatte, aufrechtzuerhalten. Sie bezeichnete sich als Perfektionistin und erinnerte sich daran, immer eine gute Schülerin zu sein. Aaliyah überlegte: "Ich wollte das immer beibehalten, selbst in der High School, als ich anfing zu reisen. Ich wollte diese 4.0 behalten. Ich bin in der Branche, weißt du, ich möchte nicht, dass Kinder denken: 'Ich kann einfach singe und vergiss die Schule. ' Ich denke, es ist sehr wichtig, eine Ausbildung zu haben, und noch wichtiger, etwas zu haben, auf das man zurückgreifen kann. " Sie tat dies in ihrem eigenen Leben, als sie vorhatte, auf einen anderen Teil der Unterhaltungsindustrie zurückzugreifen. Sie glaubte, dass sie Musikgeschichte unterrichten oder eine eigene Schule eröffnen könnte, um dies oder Drama zu unterrichten, wenn sie nicht als Aufnahmekünstlerin ihren Lebensunterhalt verdienen würde, denn wie sie argumentierte, "wenn man sich für eine Karriere entscheidet, muss es etwas sein, das man liebt".

Karriere

1991–1995: Alter ist nichts als eine Zahl

Nachdem Hankerson einen Vertriebsvertrag mit Jive Records unterschrieben hatte, unterzeichnete er im Alter von 12 Jahren Aaliyah bei seinem Label Blackground Records. Hankerson stellte sie später dem Aufnahmekünstler und Produzenten R. Kelly vor, der Aaliyahs Mentor wurde, sowie dem Lead-Songwriter und Produzentin ihres ersten Albums, das mit 14 Jahren aufgenommen wurde. Aaliyahs Debütalbum Age Ain't Nothing but a Number wurde unter ihrem Mononym "Aaliyah" von Jive und Blackground Records on veröffentlicht 24. Mai 1994; Das Album debütierte auf Platz 24 der Billboard 200-Charts und verkaufte sich in der ersten Woche 74.000 Mal. Es erreichte schließlich Platz 18 auf dem Billboard 200 und verkaufte sich in den USA über drei Millionen Mal, wo es von der RIAA zweimal mit Platin ausgezeichnet wurde. In Kanada verkaufte sich das Album über 50.000 Mal und wurde von der CRIA mit Gold ausgezeichnet. Aaliyahs Debütsingle "Back & Forth" führte drei Wochen lang die Liste der Billboard Hot R & B / Hip-Hop-Songs an und wurde von der RIAA mit Gold ausgezeichnet. Die zweite Single, ein Cover von "At Your Best (You Are Love)" von The Isley Brothers, erreichte Platz sechs der Billboard Hot 100 und wurde von der RIAA mit Gold ausgezeichnet. Der Titeltrack "Age Ain't Nothing but a Number" erreichte Platz 75 der Hot 100. Zusätzlich veröffentlichte sie "The Thing I Like" als Teil des Soundtracks zum Film A Low Down Dirty von 1994 Schade .

Alter ist nichts als eine Zahl erhielt allgemein positive Kritiken von Musikkritikern. Einige Autoren bemerkten, dass Aaliyahs "seidiger Gesang" und "schwüle Stimme", gemischt mit Kellys neuem Jack Swing, in den 1990er Jahren zur Definition von R & B beitrugen. Ihr Sound wurde auch mit dem des weiblichen Quartetts En Vogue verglichen. Christopher John Farley vom Magazin Time beschrieb das Album als "wunderschön zurückhaltende Arbeit" und bemerkte, dass Aaliyahs "mädchenhafter, atemloser Gesang ruhig auf R. Kellys rauen Beats ritt". Stephen Thomas Erlewine von AllMusic war der Meinung, dass das Album seinen "Anteil an Füllstoff" habe, beschrieb die Singles jedoch als "schlau verführerisch". Er behauptete auch, dass die Songs auf dem Album "häufig besser" seien als die von Kellys zweitem Studioalbum, 12 Play . Die Single "At Your Best (Du bist Liebe)" wurde von Billboard dafür kritisiert, dass sie auf dem Album fehl am Platz und für ihre Länge ist.

1996–2000: Einer von einer Million und Romeo muss sterben

1996 verließ Aaliyah Jive Records und unterschrieb bei Atlantic Records. Sie arbeitete mit den Plattenproduzenten Timbaland und Missy Elliott zusammen, die zu ihrem zweiten Studioalbum One in a Million beigetragen haben. Missy Elliott erinnerte sich daran, dass Timbaland und sie nervös waren, mit Aaliyah zu arbeiten, da Aaliyah bereits ihr erfolgreiches Debütalbum veröffentlicht hatte, als Missy Elliott und Timbaland gerade erst anfingen. Missy Elliott befürchtete auch, dass sie eine Diva sein würde, dachte aber darüber nach, dass Aaliyah "hereinkam und so warm war; sie gab uns sofort das Gefühl, eine Familie zu sein." Das Album brachte die Single "If Your Girl Only Knew" hervor, die das anführte Billboard Heiße R & B / Hip-Hop-Songs für zwei Wochen. Es wurden auch die Singles "Hot Like Fire" und "4 Page Letter" generiert. Im folgenden Jahr wurde Aaliyah auf Timbaland & amp; Magoos Debütsingle "Up Jumps da Boogie". One in a Million erreichte Platz 18 auf dem Billboard 200 und verkaufte 3 Millionen Exemplare in den USA und über acht Millionen Exemplare weltweit. Das Album wurde von der RIAA am 16. Juni 1997, die Sendungen von zwei Millionen Exemplaren bezeichnet. Im Monat vor der Veröffentlichung von One in a Million , am 5. Mai 1997, reichte der Musikverlag Windswept Pacific beim US-Bezirksgericht eine Klage gegen Aaliyah ein, in der behauptet wurde, sie habe Bobby Caldwells "What You Won't" illegal kopiert Do for Love "für die Single" Age Ain't Nothing but a Number ".

Aaliyah besuchte die Detroit High School für Bildende und darstellende Kunst, wo sie Schauspiel studierte und 1997 mit einem 4,0-GPA abschloss. Aaliyah begann ihre Schauspielkarriere im selben Jahr; Sie spielte sich in der Polizeidrama-Fernsehserie New York Undercover . Während dieser Zeit nahm Aaliyah am Children's Benefit Concert teil, einem Wohltätigkeitskonzert, das im Beacon Theatre in New York stattfand. Aaliyah wurde auch der Sprecher der Tommy Hilfiger Corporation. Während der Kampagne von Aaliyah mit Tommy Hilfiger verkaufte das Unternehmen über 2.400 Paar rote, weiße und blaue Baggy-Jeans, die sie in ihrer Werbung trug, was sie dazu veranlasste, 5.000 weitere Paar dieser Jeans aufzufüllen. 1997 führte Aaliyah das Weihnachtslied What Child auf Ist dies am jährlichen Feiertag besondere Weihnachten in Washington. Sie trug zum Soundtrack-Album für das animierte Feature Anastasia der Fox Animation Studios bei und spielte eine Coverversion von "Journey to the Past", die den Songwritern Lynn Ahrens und Stephen Flaherty eine Nominierung für den Oscar als bestes Original einbrachte Lied. Aaliyah spielte das Lied bei der Oscar-Verleihung 1998 und wurde der jüngste Sänger, der bei der Veranstaltung auftrat. Das Lied "Bist du das jemand?" wurde auf dem Dr. Dolittle Soundtrack, der Aaliyah ihre erste Grammy Award-Nominierung einbrachte. Das Lied erreichte Platz 21 der Hot 100.

1999 landete Aaliyah ihre erste Filmrolle in Romeo Must Die , veröffentlicht am 22. März 2000. Aaliyah spielte neben dem Kampfkünstler Jet Li spielt ein Paar, das sich in seine kriegführenden Familien verliebt. Am ersten Wochenende erzielte das Unternehmen einen Umsatz von 18,6 Millionen US-Dollar und belegte an der Abendkasse den zweiten Platz. Aaliyah hielt sich absichtlich von den Kritiken des Films fern, um es sich "leichter zu machen", aber sie hörte, "dass die Leute in mich eindringen konnten, was ich wollte". Im Gegensatz dazu waren einige Kritiker der Meinung, dass zwischen ihr und Jet Li keine Chemie bestand, und das Betrachten des Films war zu simpel. Dies wurde von Elvis Mitchell von der New York Times wiederholt, der schrieb, dass Aaliyah zwar "ein Naturtalent" sei und der Film sowohl für sie als auch für Li als Scheinwerfer gedacht sei, "sie aber so wenig Chemie zusammen haben Man könnte meinen, sie löschen ein Feuer, anstatt Funken abzuschießen. Ihre Rolle wurde von Glen Oliver von IGN gut aufgenommen, der es mochte, dass sie ihren Charakter nicht "als Opferfrau", sondern "als starke Frau" darstellte wirkt nicht als übertriebene Anwältin für Frauenrechte. "

Zusätzlich zur Schauspielerei war Aaliyah ausführende Produzentin des Soundtracks des Films, in dem sie vier Beiträge leistete Songs. "Try Again" wurde als Single aus dem Soundtrack veröffentlicht, der Song überstieg die Billboard Hot 100, was Aaliyah zum ersten Künstler machte, der die Charts nur aufgrund des Airplay anführte veröffentlicht in einer 12 "Vinyl und 7" Single. Das Musikvideo wurde bei den MTV Video Music Awards 2000 mit dem Preis für das beste weibliche Video und das beste Video eines Films ausgezeichnet Außerdem erhielt sie eine Grammy Award-Nominierung als beste weibliche R & B-Sängerin. Der Soundtrack verkaufte sich in den USA 1,5 Millionen Mal.

2001: Aaliyah

Nach Abschluss von Romeo Must Die Aaliyah begann an ihrem zweiten Film Queen of the Damned zu arbeiten. Sie spielte die Rolle eines alten Vampirs, Königin Akasha, die sie als "manipulatives, verrücktes, sexuelles Wesen" beschrieb. Die Dreharbeiten zu Romeo Must Die und Queen of the Damned verzögerten die Veröffentlichung des Albums. Aaliyah hatte nicht beabsichtigt, dass ihre Alben eine solche Lücke zwischen ihnen haben. "Ich wollte nach One in a Million eine Pause machen, um mich zu entspannen und darüber nachzudenken, wie ich mich dem nächsten Album nähern wollte. Als ich dann bereit war, wieder anzufangen, passierte" Romeo ". und so musste ich noch eine Pause machen und diesen Film machen und dann den Soundtrack machen und ihn dann promoten. Die Pause wurde zu einer längeren Pause als ich erwartet hatte. " Aaliyah genoss es, ihre Karriere als Sängerin und Schauspielerin in Einklang zu bringen. Obwohl sie Musik als "Premiere" für sie bezeichnete, hatte sie auch schon in jungen Jahren als Schauspielerin gearbeitet und wollte "irgendwann in meiner Karriere" mit der Schauspielerei beginnen, aber "wollte, dass es die richtige Zeit und das richtige Fahrzeug ist" und Ich dachte, Romeo muss sterben "war es" .Connie Johnson von der Los Angeles Times argumentierte, dass Aaliyah, die sich auf ihre Filmkarriere konzentrieren musste, sie möglicherweise veranlasst hat, das Album nicht zu geben. " die Aufmerksamkeit, die es verdient hat. " Der Mitarbeiter Timbaland stimmte dem zu und erklärte, dass er kurz in Australien war, um an dem Album zu arbeiten, während Aaliyah filmte, und nicht das Gefühl hatte, dass die gleiche Produktion in Aaliyah wie One in a Million eingegangen war hätten. Er sagte auch, Virgin Records habe das Album beschleunigt und Aaliyah habe Missy Elliott und Timbaland ausdrücklich gebeten, mit ihr an Aaliyah zu arbeiten.

Während der Aufnahmephasen für das Album gab Aaliyahs Publizistin bekannt, dass das Erscheinungsdatum des Albums höchstwahrscheinlich im Oktober 2000 lag. Letztendlich beendete sie die Aufnahme des Albums im März 2001; Nach einem Jahr der Aufnahme von Tracks, das im März des Vorjahres begann. Aaliyah wurde fünf Jahre nach One in a Million am 17. Juli 2001 veröffentlicht und debütierte unter der Nummer zwei auf dem Billboard 200, die in der ersten Woche 187.000 Exemplare verkauften. Die erste Single aus dem Album "We Need a Resolution" erreichte Platz 59 auf der Billboard Hot 100. Die Woche nach Aaliyahs Tod stieg ihr drittes und selbstbetiteltes Studioalbum von Platz 19 auf auf Platz eins der Billboard 200. "Rock the Boat" wurde als posthume Single veröffentlicht. Das Musikvideo wurde auf Access Granted von BET uraufgeführt. Es wurde die meistgesehene und am höchsten bewertete Episode in der Geschichte der Show. Der Song erreichte Platz 14 in der Billboard Hot 100 und Platz zwei in der Billboard Hot R & B / Hip-Hop-Songs-Tabelle. Es war auch in der Now That's What I Call Music! 8 Zusammenstellungsserien; Ein Teil des Gewinns des Albums wurde dem Aaliyah Memorial Fund gespendet. Werbeplakate für Aaliyah , die in Großstädten wie New York und Los Angeles angebracht worden waren, wurden zu provisorischen Denkmälern für trauernde Fans.

"More than a Woman" und "I Care" 4 U "wurden als posthume Singles veröffentlicht und erreichten einen Höhepunkt unter den Top 25 der Billboard Hot 100. Das Album wurde von der RIAA mit doppeltem Platin ausgezeichnet und in den USA 2,6 Millionen Mal verkauft. "More than a Woman" erreichte Platz eins in der britischen Single-Liste, was Aaliyah zur ersten verstorbenen Künstlerin machte, die Platz eins in der britischen Single-Liste erreichte. "More than a Woman" wurde durch George Harrisons "My Sweet Lord" ersetzt. Dies ist das einzige Mal in der Geschichte der britischen Single-Charts, dass ein toter Künstler einen anderen toten Künstler auf Platz eins ersetzt hat. Im Juli 2001 gewährte sie MTVs Show Diary hinter den Kulissen Zugang zu ihrem Leben und erklärte: "Ich bin wirklich gesegnet, jeden Morgen aufzuwachen, um etwas zu tun, das ich liebe; es gibt nichts Besseres als Das." Sie fuhr fort: "Alles ist es wert - die harte Arbeit, die Zeiten, in denen Sie müde sind, die Zeiten, in denen Sie ein bisschen traurig sind. Am Ende ist es alles wert, weil es mich wirklich glücklich macht. Ich würde nicht handeln." Ich habe gute Freunde, eine schöne Familie und eine Karriere. Ich danke Gott für seinen Segen bei jeder Gelegenheit, die ich bekomme. "

Aaliyah wurde unterschrieben erscheinen in mehreren zukünftigen Filmen, darunter Honey , ein romantischer Film mit dem Titel Some Kind of Blue und ein von Whitney Houston produziertes Remake des 1976er Films Sparkle . Whitney Houston erinnerte sich daran, dass Aaliyah "so begeistert" von dem Film war und "so schlecht" im Film auftreten wollte. Houston äußerte auch ihre Überzeugung, dass Aaliyah für die Rolle mehr als qualifiziert war und der Film nach ihrem Tod eingestellt wurde, da Aaliyah "an einen besseren Ort gegangen" war. Studiobeamte von Warner Brothers gaben an, dass Aaliyah und ihre Mutter beide das Drehbuch für Sparkle gelesen hatten. Ihnen zufolge spielte Aaliyah leidenschaftlich gern die Hauptrolle einer jungen Sängerin in einer Mädchengruppe. Der Film wurde 2012 veröffentlicht, elf Jahre nach Aaliyahs Tod. Vor ihrem Tod wurde Aaliyah in den Fortsetzungen von The Matrix als die Figur Zee besetzt. Sie hatte einen Teil ihrer Rolle in The Matrix Reloaded gedreht und sollte ihre Rolle in The Matrix Revolutions als Zee filmen und wiederholen. Aaliyah sagte gegenüber Access Hollywood , dass sie "überglücklich" sei, die Rolle erhalten zu haben. Die Rolle wurde anschließend an Nona Gaye neu gefasst. Aaliyahs Szenen wurden in die Tributsektion der Matrix Ultimate Collection -Serie aufgenommen.

Im November 2001 gab Ronald Isley an, dass Aaliyah und die Isley Brothers vor ihrem Tod über eine Zusammenarbeit gesprochen hatten . Sie hatte zuvor die Single "At Your Best (You Are Love)" der Isley Brothers gecovert. Vor ihrem Tod drückte sie die Möglichkeit aus, Songs für den Soundtrack von Queen of The Damned aufzunehmen, und begrüßte die Möglichkeit einer Zusammenarbeit mit Jonathan Davis. Bis 2001 hatte Aaliyah ihre nunmehr siebenjährige Karriere genossen und fühlte sich vollendet. "Das wollte ich schon immer", sagte sie über ihre Karriere in der Zeitschrift Vibe . "Ich atme, um aufzutreten, um zu unterhalten, ich kann mir nicht vorstellen, etwas anderes zu tun. Ich bin gerade ein wirklich glückliches Mädchen. Ich liebe ehrlich jeden Aspekt dieses Geschäfts. Das tue ich wirklich. Ich fühle mich sehr erfüllt und vollständig. "

Kunst

Stimme und Stil

Aaliyah hatte den Stimmumfang einer Sopranistin. Mit der Veröffentlichung ihres Debütalbums Age Ain't Nothing but a Number verglich die Autorin Dimitri Ehrlich von Entertainment Weekly ihren Stil und Sound mit der R & B-Gruppe En Vogue. Ehrlich drückte auch aus, dass Aaliyahs "seidiger Gesang agiler ist als der der selbsternannten Königin der Hip-Hop-Seele Mary J. Blige". In ihrer Rezension zu Aaliyahs zweitem Studioalbum One in a Million Vibe sagte die Musikkritikerin Dream Hampton, dass Aaliyahs "köstlich katzenartige" Stimme den gleichen "Pop-Appeal" wie Janet hat Jacksons. Aaliyah beschrieb ihren Sound als "street but sweet", was ihren "sanften" Gesang über einen "harten" Beat zeigte. Obwohl Aaliyah kein eigenes Material schrieb, wurden ihre Texte als ausführlich beschrieben. Sie hat R & B, Pop und Hip Hop in ihre Musik aufgenommen. Ihre Songs waren oft schnell und gleichzeitig oft dunkel und drehten sich um "Herzensangelegenheiten". Nach ihrem von R. Kelly produzierten Debütalbum arbeitete Aaliyah mit Timbaland und Missy Elliott zusammen, deren Produktionen elektronischer waren. Sasha Frere-Jones von The Wire findet Aaliyahs "Bist du das jemand?" Timbalands "Meisterwerk" zu sein und beispielhaft für die Start-Stopp-Rhythmen seiner Produktion zu sein, mit "großen Pausen von einer halben Sekunde zwischen Beats und Stimmen". Keith Harris von Rolling Stone zitiert "Bist du das jemand?" als "einer der erstaunlichsten Momente von R & B der 90er Jahre".

Aaliyahs Songs sollen "knackige Produktion" und "Stakkato-Arrangements" haben, die "Genregrenzen erweitern" und "Old-School" enthalten. Soul Musik. Kelefah Sanneh von der New York Times nannte Aaliyah "eine digitale Diva, die einen Zauber mit Einsen und Nullen verwebte" und schreibt, dass ihre Songs "einfache Vokalriffs" enthielten, die wiederholt und gebrochen wurden, um die manipulierten Loops zu wiederholen "Digitalen Rhythmus kreieren", wie Timbalands "computerprogrammierte Beats perfekt zu ihrer coolen, atemlosen Stimme passen, um eine neue Art elektronischer Musik zu kreieren". Als sie mit anderen Genres auf Aaliyah wie Latin Pop und Heavy Metal experimentierte, überlegte Craig Seymour von Entertainment Weekly den Versuch. Bei der Analyse ihres gleichnamigen Albums war die britische Veröffentlichung NME (New Musical Express) der Ansicht, dass Aaliyahs radikales drittes Album ihre Position als experimentellste Künstlerin der USA und B festigen sollte. Im Verlauf ihrer Alben hatten die Autoren das Gefühl, dass Aaliyah reifer wurde, und nannten ihren Fortschritt eine "Erklärung der Stärke und Unabhängigkeit". ABC News bemerkte, dass sich Aaliyahs Musik von dem druckvollen Pop-beeinflussten Hip Hop und R & B zu einem reiferen, introspektiveren Sound auf ihrem dritten Album entwickelte. Stephen Thomas Erlewine von AllMusic beschrieb ihr gleichnamiges Album Aaliyah als "eine Erklärung der Reife und einen atemberaubenden künstlerischen Sprung nach vorne" und nannte es eine der stärksten urbanen Soul-Platten seiner Zeit. Sie porträtierte "ungewohnte Klänge, Stile und Emotionen", schaffte es jedoch, Kritiker mit dem darin enthaltenen zeitgenössischen Klang zufrieden zu stellen. Ernest Hardy von Rolling Stone war der Meinung, dass Aaliyah eine stärkere Technik widerspiegelte, bei der sie ihre beste Gesangsleistung erbrachte. Vor ihrem Tod äußerte Aaliyah den Wunsch, etwas über die aufkeimende britische Garagenszene zu erfahren, von der sie damals gehört hatte.

Einflüsse

Als Künstlerin äußerte Aaliyah oft, dass sie es war inspiriert von einer Reihe von Darstellern. Dazu gehören Michael Jackson, Stevie Wonder, Sade, En Vogue, Nine Inch Nails, Korn, Prince, Johnny Mathis, Janet Jackson und Barbra Streisand. Aaliyah drückte aus, dass Michael Jacksons Thriller ihr "Lieblingsalbum" war und dass "nichts jemals Thriller toppen wird". Sie erklärte, dass sie Sade bewunderte, weil "sie ihrem Stil treu bleibt, egal was passiert ... sie ist eine großartige Künstlerin, eine großartige Performerin ... und ich liebe sie absolut." Aaliyah drückte aus, dass sie immer mit Janet Jackson zusammenarbeiten wollte, mit der sie im Laufe ihrer Karriere häufig einen Vergleich gezogen hatte, und sagte: "Ich bewundere sie sehr. Sie ist eine totale Performerin ... Ich würde gerne eine machen." Duett mit Janet Jackson. " Jackson erwiderte Aaliyahs Zuneigung und kommentierte: "Ich habe sie von Anfang an geliebt, weil sie immer herauskommt und musikalisch etwas anderes macht." Jackson gab auch an, dass sie gerne mit Aaliyah zusammengearbeitet hätte.

Image

Aaliyah konzentrierte sich während ihrer gesamten Karriere auf ihr öffentliches Image. Sie trug oft weite Kleidung und eine Sonnenbrille und erklärte, dass sie sie selbst sein wollte. Sie beschrieb ihr Image als "wichtig ... um sich vom Rest des Rudels abzuheben". Sie trug oft schwarze Kleidung und begann bei Frauen in den USA und Japan einen Trend zu ähnlicher Mode. Aaliyahs modischer Stil wurde als Einfluss auf neue Modetrends namens "Health Goth" und "Ghetto Goth", auch bekannt als GHE20 GOTH1K, anerkannt. Aaliyah nahm an der All America Tour des Modedesigners Tommy Hilfiger teil und wurde in Tommy Jean-Anzeigen gezeigt, die sie darstellten in Boxershorts, Baggy Jeans und einem Röhrenoberteil. Hilfigers Bruder Andy nannte es "einen ganz neuen Look", der "edel, aber sexy" war. Carson Daly Ein ehemaliger VJ bei MTVs Total Request Live kommentierte Aaliyahs Stil, indem er sagte, sie sei "topaktuell", "immer einen Schritt voraus" und "das TRL-Publikum schaut auf sie, um herauszufinden, was heiß und was neu ist." ".

Als sie ihre Frisur änderte, befolgte Aaliyah den Rat ihrer Mutter und bedeckte ihr linkes Auge, ähnlich wie Veronica Lake. Der Look wurde als ihre Signatur bekannt und als Verschmelzung von "nervender emotionaler Ehrlichkeit" und "Sinn für Mystik" bezeichnet. 1998 stellte sie einen Personal Trainer ein, um in Form zu bleiben, trainierte fünf Tage die Woche und aß Diätkost. Aaliyah wurde für ihr "klares Image" und ihre "moralischen Werte" gelobt. Robert Christgau von The Village Voice schrieb über Aaliyahs Kunst und Image: "Sie war geschmeidig und zwielichtig in einer Weise, die weder Jailbait noch Hottie bedeutete - ein Genie, dessen Verkaufsargument Aufrichtigkeit, nicht Unschuld und das Gegenteil davon war impliziert. "

Aaliyah wurde von anderen als Vorbild angesehen. Emil Wilbekin, von CNN als "eine Freundin von Aaliyah" und Anhängerin ihrer Karriere beschrieben, erklärte: "Aaliyah ist ein hervorragendes Vorbild, weil sie ihre Karriere im Alter von 15 Jahren mit dem Goldalbum Age Ain in der Öffentlichkeit begann 't Nothing but a Number . Und dann wurde ihr zweites Album, One in a Million , mit doppeltem Platin ausgezeichnet. Sie hatte die Hauptrolle in Romeo Must Die , das war ein Kassenerfolg. Sie hat zahlreiche Preise gewonnen, mehrere MTV-Musikvideo-Preise, und abgesehen von ihren beruflichen Erfolgen sind viele ihrer Texte sehr inspirierend und erhebend. Sie trug sich auch sehr professionell. Sie war gut gesprochen. Sie war wunderschön, aber sie nutzte ihre Schönheit nicht, um ihre Musik zu verkaufen. Sie nutzte ihr Talent. Viele junge Hip-Hop-Fans bewundern sie sehr. "

Sie wurde auch von anderen als Sexsymbol angesehen . Aaliyah hatte kein Problem damit, als einer betrachtet zu werden. "Ich weiß, dass die Leute denken, ich bin sexy und ich werde so angesehen, und es ist cool mit mir", sagte sie. "Es ist wunderbar, Sexappeal zu haben. Wenn du es annimmst, kann es eine sehr schöne Sache sein. Ich bin total cool damit. Auf jeden Fall. Ich sehe mich als sexy. Wenn du damit vertraut bist, kann es sehr edel sein und es kann sehr ansprechend sein. " Die Single "We Need a Resolution" soll "den einstigen Wildfang in eine sexy erwachsene Frau" verwandelt haben. Aaliyah erwähnte, dass ihre Mutter in ihrer Kindheit Fotos von ihr machen und einen Sexappeal bemerken würde. Sie bekräftigte den Glauben ihrer Mutter, indem sie sagte, dass sie sich "auf jeden Fall sexy" fühlte und dass sie es annahm und sich mit dieser Sicht auf sie wohl fühlte.

Persönliches Leben

In ihrer Freizeit Sie war größtenteils eine Homebody, die bis in ihre jüngeren Jahre zurückreicht, aber gelegentlich ging sie aus und spielte Lasertag. Sie vermutete, dass dies daran lag, dass sie "die einfachen Dinge im Leben" mochte. Obwohl Aaliyah eine erfolgreiche Karriere hatte, die es ihr ermöglichte, das von ihr gewünschte Fahrzeug zu kaufen, gab sie dies in ihrem letzten Interview am 21. August 2001 auf 106 & amp; Park , dass sie nie ein Auto besessen hatte, weil sie in New York lebte und regelmäßig ein Auto oder einen Fahrer mieten konnte.

Familie

Aaliyahs Familie spielte eine wichtige Rolle im Laufe ihrer Karriere. Aaliyahs Vater Michael Haughton war ihr persönlicher Manager. Ihre Mutter unterstützte sie in ihrer Karriere, während Bruder Rashad Haughton und Cousin Jomo Hankerson konsequent mit ihr zusammenarbeiteten. Die Krankheit ihres Vaters beendete seine gemeinsame Leitung von Aaliyah mit ihrer Mutter Diane Haughton. Sie hat alle ihre Entscheidungen von Rashad getroffen.

Es war bekannt, dass Aaliyah normalerweise von Mitgliedern ihrer Familie begleitet wurde, und die Dreharbeiten zu "Rock the Boat" wurden von Rashad Haughton als das erste und einzige Mal angesehen, dass ihre Familie nicht anwesend war. Im Oktober 2001 erklärte Rashad: "Es verwirrt wirklich jeden vom ersten Tag an, jedes einzelne Video, das sie jemals gedreht hat, war immer ich oder meine Mutter oder mein Vater dort. Die Umstände um dieses letzte Video waren wirklich seltsam, weil meine Mutter eine Augenoperation hatte und konnte nicht fliegen. Das störte sie wirklich, weil sie immer reiste. Mein Vater musste sich damals um meine Mutter kümmern. Und ich ging nach Australien, um ein paar Freunde zu besuchen. Wir konnten wirklich nicht verstehen, warum wir nicht da waren. Sie fragen sich, vielleicht hätten wir damit aufhören können. Aber Sie können die Frage nicht wirklich beantworten. Es wird immer die Frage geben, warum. " Ihre Freundin Kidada Jones sagte im letzten Jahr ihres Lebens, ihre Eltern hätten ihr mehr Freiheit gegeben und sie habe darüber gesprochen, eine Familie zu wollen. „Sie wollte eine Familie haben, und wir sprachen darüber, wie wir es kaum erwarten konnten, uns mit unseren Babys zurückzulehnen.“

Gladys Knight, der mit Aaliyahs Onkel Barry Hankerson verheiratet war, war für die Familie von entscheidender Bedeutung Beginn von Aaliyahs Karriere, als sie ihr viele ihrer früheren Auftritte gab. Eines ihrer letzten Gespräche betraf Aaliyah, die Schwierigkeiten mit "einer anderen jungen Künstlerin" hatte, mit der sie arbeiten wollte. Knight hielt das Argument für "kleinlich" und bestand darauf, dass sie trotz des Konflikts so bleibt, wie sie war.

Religion

Aaliyah war eine fromme römisch-katholische Frau.

Illegale Ehe

Mit der Veröffentlichung von Age Ain't Nothing but a Number kursierten Gerüchte über eine Beziehung zwischen Aaliyah und R. Kelly, einschließlich der Behauptung, sie hätten sie heimlich gehabt verheiratet ohne das Wissen ihrer Eltern. Vibe enthüllte später eine Heiratsurkunde, in der das am 31. August 1994 in den Sheraton Gateway Suites in Rosemont, Illinois, verheiratete Paar aufgeführt war. Aaliyah, der zu diesem Zeitpunkt 15 Jahre alt war, wurde auf dem Zertifikat als 18 aufgeführt. Die illegale Ehe wurde im Februar 1995 von ihren Eltern annulliert. Das Paar bestritt weiterhin Ehevorwürfe und erklärte, dass keiner von beiden verheiratet war.

Aaliyah entwickelte Berichten zufolge während der Aufnahme ihres Debütalbums eine Freundschaft mit Kelly. Wie sie sich 1994 an das Magazin Vibe erinnerte, gingen sie und Kelly "einen Film schauen" und "essen gehen", wenn sie müde wurde, und "kamen dann zurück und arbeiteten". Sie beschrieb die Beziehung zwischen ihr und Kelly als "ziemlich eng". Im Jahr 2016 sagte Kelly, dass er in Aaliyah genauso verliebt sei wie in "irgendjemanden anderen". Im Dezember 1994 teilte Aaliyah der Sun-Times mit, dass sie immer dann, wenn sie gefragt wurde, ob sie mit Kelly verheiratet sein möchte, Sie forderte sie auf, "all das Durcheinander" nicht zu glauben und dass sie und Kelly "nahe" waren und "die Leute es falsch verstanden haben". In seinem 2011 erschienenen Buch Der Mann hinter dem Mann: Von innen nach außen schauen

Jamie Foster Brown schrieb 1994 in der Ausgabe von Schwester 2 Schwester : "R. Kelly hat mir erzählt, dass er und Aaliyah zusammengekommen sind und es einfach magisch war." Brown berichtete auch, von einer Beziehung zwischen ihnen gehört zu haben. "Ich habe schon eine Weile von Robert und Aaliyah gehört - dass sie schwanger war. Oder dass sie in sein Haus kam und ging. Die Leute würden sehen, wie sie mit ihrer Basketballkappe und ihrer Sonnenbrille mit seinem Hund spazieren ging Jedes Mal, wenn ich das Etikett fragte, sagten sie, es sei platonisch. Aber ich hörte immer wieder Beschwerden von Leuten, dass sie mit all diesen Männern im Studio sei. " Brown fügte später hinzu: "Mit 15 haben Sie all diese Hormone und kein Gehirn daran gebunden."

Der Dokumentarfilm Surviving R. Kelly aus dem Jahr 2019 enthüllte neue Details über ihre Beziehung und Ehe. Jovante Cunningham, ein ehemaliger Backup-Tänzer, behauptete, Kelly beim Sex mit Aaliyah in seinem Tourbus gesehen zu haben, während Demetrius Smith erneut die Zeit erzählte, als Kelly befürchtete, er hätte sie imprägniert. Smith beschrieb auch, wie er Aaliyah half, die notwendigen Dokumente zu fälschen, um zu zeigen, dass sie 18 Jahre alt war und dass die Hochzeit kurz und kurzerhand war, da keiner von beiden angezogen war und Aaliyah die ganze Zeit "besorgt und verängstigt" aussah. Smith gibt an, dass er "nicht stolz" auf seine Rolle bei der Erleichterung ihrer illegalen Ehe ist.

Aaliyah gab in Gerichtsdokumenten zu, dass sie über ihr Alter gelogen hatte. Im Mai 1997 reichte sie in Cook County Klage ein, um alle Aufzeichnungen über die Ehe zu löschen, da sie nach staatlichem Recht nicht alt genug war, um ohne Zustimmung ihrer Eltern zu heiraten. Es wurde berichtet, dass sie alle beruflichen und persönlichen Beziehungen zu Kelly abbrach, nachdem die Ehe annulliert worden war und keinen Kontakt mehr mit ihm hatte. Im Jahr 2014 erklärte Jomo Hankerson, dass Aaliyah wegen ihrer Beziehung zu Kelly "bösartig geworden" sei und der Skandal um die Ehe es schwierig gemacht habe, Produzenten für ihr zweites Album zu finden. "Wir hatten ein Multi-Platin-Debütalbum und abgesehen von ein paar Beziehungen zu Jermaine Dupri und Puffy war es für uns schwierig, Produzenten für das Album zu gewinnen." Hankerson äußerte sich auch verwirrt darüber, warum "sie wegen Aaliyah angesichts ihres damaligen Alters verärgert waren".

Aaliyah war dafür bekannt, nach der Trennung von Fachleuten keine Fragen zu Kelly zu beantworten. Während eines Interviews mit Christopher John Farley wurde sie gefragt, ob sie noch Kontakt zu ihm habe und ob sie jemals wieder mit ihm arbeiten würde. Farley sagte, Aaliyah antwortete mit einem "festen, frostigen Nein" auf beide Fragen. Die Zeitschrift Vibe sagte, Aaliyah habe das Thema jedes Mal gewechselt, wenn "Sie die Ehe mit ihr erziehen". Eine Sprecherin von Aaliyah sagte im Jahr 2000, als "R. Kelly auftaucht, spricht sie nicht einmal seinen Namen und niemand darf danach fragen". Kelly bemerkte später, dass Aaliyah Gelegenheit hatte, die Beziehung des Paares anzusprechen, nachdem sie sich beruflich getrennt hatten, sich aber dagegen entschieden hatten. Im Jahr 2019 enthüllte Damon Dash Hip Hop Motivation , dass Aaliyah nicht einmal privat über ihre Beziehung zu Kelly sprach; Sie versuchte mehrmals, es mit ihm zu besprechen, fand aber nur den Mut zu sagen, dass Kelly ein "böser Mann" war. Sie sagte ihm, dass sie die Beziehung möglicherweise nur mit einem professionellen Berater besprechen könne. Dash sagte, er könne Surviving R. Kelly nicht sehen, weil seine Interviews mit sichtbar traumatisierten Mädchen, die Schwierigkeiten hatten, ihre Begegnungen mit Kelly zu besprechen, ihn daran erinnerten, wie sich Aaliyah verhalten hatte, als sie versuchte, ihre Beziehung zu Kelly zu erzählen.

R. Kelly würde in den Jahren nach ihrem Tod andere Vorwürfe gegen ihn in Bezug auf minderjährige Mädchen erheben lassen, und seine Ehe mit Aaliyah wurde verwendet, um seine Beteiligung an ihnen zu beweisen. Er hat sich geweigert, seine Beziehung mit ihr zu besprechen, unter Berufung auf ihren Tod. "Aus Respekt vor ihr und ihrer Mutter und ihrem Vater werde ich nicht über Aaliyah sprechen. Das war eine ganz andere Situation, eine ganz andere Zeit, es war eine ganz andere Sache, und ich bin sicher, dass die Leute das auch wissen. "" Aaliyahs Mutter, Diane Haughton, dachte darüber nach, dass alles, was "in ihrem Leben schief gelaufen ist", mit ihrer Beziehung zu Kelly begann. Damon Dash bemerkte auch, dass ein anhaltendes Trauma aus ihrer Beziehung zu Kelly ihre Beziehung negativ beeinflusste. Es wurde jedoch behauptet, dass die Vorwürfe "wenig dazu beigetragen haben, Aaliyahs Image zu beeinträchtigen oder sie daran zu hindern, eine zuverlässige Hitmacherin der 90er Jahre mit tragfähigen Nebeneffekten in Filmen und Modellen zu werden."

Engagement

Aaliyah war zum Zeitpunkt ihres Todes mit dem Mitbegründer von Roc-A-Fella Records Damon Dash zusammen und obwohl sie nicht offiziell verlobt waren, behauptete Dash in Interviews nach Aaliyahs Tod, das Paar habe geplant zu heiraten. Aaliyah und Dash trafen sich im Jahr 2000 durch seinen Buchhalter und schlossen eine Freundschaft. Dash hat gesagt, er sei sich nicht sicher, wie er und Aaliyah miteinander ausgehen und dass die beiden sich gerade verstanden haben. "Ich weiß nicht, nur Zeit zu verbringen, weißt du, wir haben die Dinge einfach gleich gesehen und es war neu, weißt du was ich meine? Jemanden zu treffen, der versucht, das Gleiche zu tun, was du auf dem städtischen Markt tust, in der gleiche städtische Marktplatz, aber nicht wirklich so urban. Es war nur so, dass ihr Verstand dort war, wo mein Verstand war. Sie verstand mich und bekam meine Witze. Sie fand meine Witze lustig. "

Dash drückte aus Sein Glaube, dass Aaliyah der "Eine" sei und behauptete, das Paar sei nicht offiziell verlobt, sondern habe vor ihrem Tod über eine Heirat gesprochen. Aaliyah sprach die Beziehung zwischen ihr und Dash öffentlich nie als alles andere als platonisch an. Im Mai 2001 veranstaltete sie eine Party zum 30. Geburtstag von Dash in einem New Yorker Club, wo sie zusammen gesehen wurden und Dash sie in ein Badezimmer begleitete. Als Aaliyah dies ansprach, erklärte sie, dass sie und Dash nur "sehr gute Freunde" seien und entschied sich vorerst dafür, "dabei zu bleiben". Nur zwei Wochen vor ihrem Tod reiste Aaliyah von New Jersey nach East Hampton, New York, um Dash in dem Sommerhaus zu besuchen, das er mit Jay Z teilte.

Das Paar war für längere Zeit getrennt, als Dash sich daran erinnerte, dass Aaliyah ununterbrochen Filme drehte und monatelang oft weg war, um in Kürze zurückzukommen und ihren Zeitplan fortzusetzen. Dash war auch "seinem eigenen Ding" verpflichtet, was die Sache nicht besser machte. Trotzdem verstanden sie, dass die Zeit, die sie zusammen hatten, etwas Besonderes war. Dash erinnerte sich, dass sie "in einem Raum voller Menschen sein würden, die miteinander sprachen, und es fühlte sich an, als würden alle zuhören, aber es wären nur wir. Es wäre, als wären wir die einzigen im Raum". Dash war immer der Meinung, dass ihre gemeinsame Zeit von wesentlicher Bedeutung war, und Aaliyah war die Person, mit der er zusammen sein wollte, weshalb sie, wie er behauptete, begonnen hatten, über Engagement zu sprechen. Die Beziehung wurde in den Texten von Jay-Zs Remix zu ihrem Song "Miss You" erwähnt, der nach ihrem Tod veröffentlicht wurde.

Tod

Am 25. August 2001 um 6:50 Uhr Uhr (EDT), Aaliyah und die Mitglieder der Plattenfirma bestiegen ein zweimotoriges Cessna 402-Leichtflugzeug am Flughafen Marsh Harbour auf den Abaco-Inseln auf den Bahamas, um nach Abschluss der Dreharbeiten zum Flughafen Opa-locka in Florida zu reisen Video zu "Rock the Boat". Am nächsten Tag war ein Flug geplant, aber da die Dreharbeiten vorzeitig beendet waren, wollten Aaliyah und ihr Gefolge unbedingt in die USA zurückkehren und beschlossen, sofort abzureisen. Das vorgesehene Flugzeug war kleiner als die Cessna 404, mit der sie ursprünglich angekommen waren, aber die gesamte Gruppe und die gesamte Ausrüstung waren an Bord untergebracht. Das Flugzeug stürzte ab und fing kurz nach dem Start Feuer, etwa 60 m vom Ende der Landebahn entfernt.

Aaliyah und die acht anderen an Bord - Pilot Luis Morales III, Friseur Eric Forman, Anthony Dodd, der Sicherheitsbeamte Scott Gallin, der Freund der Familie Keith Wallace, der Make-up-Stylist Christopher Maldonado und die Mitarbeiter von Blackground Records, Douglas Kratz und Gina Smith, wurden alle getötet.

Die Passagiere waren ungeduldig geworden, weil die Cessna vermutet wurde um 16:30 Uhr ankommen EDT, kam aber erst um 18.15 Uhr an. SOMMERZEIT. Der Charterpilot Lewis Key gab an, Passagiere vor dem Start mit dem Piloten Luis Morales III streiten zu hören, und fügte hinzu, Morales habe sie gewarnt, dass für einen "sicheren Flug" zu viel Gewicht vorhanden sei. Key erklärte weiter: "Er versuchte sie davon zu überzeugen, dass das Flugzeug überladen war, aber sie bestanden darauf, dass sie das Flugzeug gechartert hatten und am Samstagabend in Miami sein mussten." Key gab an, dass Morales den Passagieren nachgegeben habe und dass er Probleme habe, einen der Motoren zu starten.

Nach Erkenntnissen einer Untersuchung des Gerichtsmedizineramtes auf den Bahamas litt Aaliyah unter "schweren Verbrennungen und a Schlag auf den Kopf ", zusätzlich zu schwerem Schock und einem schwachen Herzen. Die Gerichtsmedizinerin vermutete, dass sie in einen solchen Schockzustand geraten war, dass ihre Genesung angesichts der Schwere ihrer Verletzungen fast unmöglich gewesen wäre, selbst wenn sie den Absturz überlebt hätte. Die Leichen wurden in die Leichenhalle des Princess Margaret Hospital in Nassau gebracht, wo sie von Verwandten aufbewahrt wurden, um sie zu identifizieren. Einige der Leichen wurden bei dem Absturz schwer verbrannt.

Wie die anschließende Untersuchung ergab, war das Flugzeug beim Startversuch um 320 kg überlastet und beförderte einen Passagier mehr als es Das National Transportation Safety Board berichtete, dass "das Flugzeug gesehen wurde, wie es von der Landebahn abhob und dann mit der Nase nach unten in einen Sumpf auf der Südseite des Abflugendes der Landebahn 27 prallte." Es zeigte an, dass der Pilot nicht zum Fliegen des Flugzeugs zugelassen war. Morales erhielt fälschlicherweise seine FAA-Lizenz, indem er Hunderte von Stunden zeigte, die nie geflogen waren, und er hat möglicherweise auch gefälscht, wie viele Stunden er geflogen war, um einen Job bei seinem Arbeitgeber Blackhawk International Airways zu bekommen. Zusätzlich zeigten toxikologische Tests, die an Morales durchgeführt wurden, Spuren von Kokain und Alkohol in seinem System.

Beerdigung

Aaliyahs private Bestattungsdienste fanden am 31. August 2001 im Frank E. Campbell statt Begräbniskapelle und in der Kirche St. Ignatius Loyola in Manhattan. Ihr Körper befand sich in einer versilberten Kupferschatulle, die in einem von Pferden gezogenen Leichenwagen aus Glas getragen wurde. Schätzungsweise 800 Trauernde nahmen an der Prozession teil.

An der privaten Zeremonie nahmen unter anderem Missy Elliott, Timbaland, Gladys Knight, Lil 'Kim und Sean Combs teil. Nach dem Gottesdienst wurden 22 weiße Tauben freigelassen, um jedes Jahr ihres Lebens zu symbolisieren.

Aaliyah wurde ursprünglich in einer Krypta im dritten Stock des Erweiterungsflügels des Hauptmausoleums des Ferncliff Cemetery in Hartsdale, New York, beigesetzt. Im April 2005 wurde sie in ein Privatzimmer am Ende eines Korridors im Palisander-Mausoleum verlegt. Die Inschrift "BABY GIRL" erscheint auf Aaliyahs Krypta. Ihr Vater Michael, der 2012 im Alter von 61 Jahren elf Jahre später starb, ist in der Krypta direkt über ihr beigesetzt. Die Inschrift am unteren Rand von Aaliyahs Porträt bei der Beerdigung lautete: „Wir bekamen eine Königin, wir bekamen einen Engel.“

Aaliyahs Bruder Rashad hielt die Laudatio und beschrieb seine Schwester als kraftvoll. "Aaliyah, du bist gegangen, aber wir sehen uns immer neben mir und ich kann dich durch den Sonnenschein lächeln sehen", sagte er. "Wenn unser Leben vorbei ist, ist unser Buch fertig. Ich hoffe, Gott hält mich stark, bis ich sie wieder sehe." Er las die Namen der anderen Opfer des Absturzes und bat die Trauernden, ebenfalls für sie zu beten. Als Diane Haughton und die Trauernden gingen, sangen sie Aaliyahs Lied "One in a Million".

Posthume Veröffentlichungen

Unmittelbar nach Aaliyahs Tod bestand Unsicherheit darüber, ob das Musikvideo für " Rock the Boat "würde jemals lüften. Am 9. Oktober 2001 feierte BET seine Weltpremiere bei Access Granted von BET. Bei den American Music Awards 2002 gewann sie zwei posthume Auszeichnungen. Lieblings-R & B-Künstlerin und Lieblings-R / B / Soul-Album für Aaliyah . Ihr zweiter und letzter Film, Queen of the Damned , wurde im Februar 2002 veröffentlicht. Vor seiner Veröffentlichung hat Aaliyahs Bruder Rashad einige ihrer Zeilen während der Postproduktion neu synchronisiert. Das Unternehmen erzielte am ersten Wochenende einen Umsatz von 15,2 Millionen US-Dollar und war damit die Nummer eins an der Abendkasse. Am ersten Jahrestag von Aaliyahs Tod fand auf dem Times Square eine Mahnwache bei Kerzenlicht statt. Millionen von Fans beobachteten einen Moment der Stille; und in den Vereinigten Staaten spielten Radiosender ihre Musik in Erinnerung. Im Dezember 2002 wurde eine Sammlung von bisher unveröffentlichtem Material als Aaliyahs erstes posthumes Album I Care 4 U veröffentlicht. Ein Teil des Erlöses wurde an den Aaliyah Memorial Fund gespendet, ein Programm, das dem Revlon UCLA-Frauenkrebsforschungsprogramm und dem Sloan Kettering Cancer Center in Harlem zugute kommt. Es debütierte auf Platz drei der Billboard 200 und verkaufte in der ersten Woche 280.000 Exemplare. Die Lead-Single des Albums, "Miss You", erreichte Platz drei der Billboard Hot 100 und führte die Hot R & B / Hip-Hop-Songs-Liste an. Im August des folgenden Jahres spendete der Bekleidungshändler Christian Dior zu Ehren von Aaliyah Gewinne aus dem Verkauf.

2005 erschien Aaliyahs zweites Compilation-Album Ultimate Aaliyah in Großbritannien von Blackground Records. Ultimate Aaliyah ist ein Set mit drei CDs, das eine Audio-CD mit den größten Hits und eine DVD enthielt. Andy Kellman von AllMusic bemerkte: " Ultimate Aaliyah repräsentiert angemessen die verkürzte Karriere eines enormen Talents, das von einigen der besten Songwriting- und Produktionsarbeiten von Timbaland, Missy Elliott und R. Kelly profitiert hat." Ein Dokumentarfilm Aaliyah Live in Amsterdam wurde 2011 kurz vor dem zehnten Todestag von Aaliyah veröffentlicht. Der Dokumentarfilm von Pogus Caesar enthielt bisher nicht gesehene Aufnahmen ihrer Karrierebeginn 1995, als sie in den Niederlanden auftrat.

Im März 2012 gab der Musikproduzent Jeffrey "J-Dub" Walker auf seinem Twitter-Account bekannt, dass ein Song "Steady Ground", den er für Aaliyahs drittes Album produzierte, in das bevorstehende posthume Aaliyah-Album aufgenommen werden soll. Dieses zweite vorgeschlagene posthume Album würde diesen Song mit Demo-Gesang enthalten, da Walker behauptet, die Originale seien von seinem Toningenieur irgendwie verloren gegangen. Aaliyahs Bruder Rashad wies später Walkers Behauptung zurück und behauptete, dass "kein offizielles Album von der Familie Haughton veröffentlicht und unterstützt wird". Am 5. August 2012 veröffentlichte Blackground Records den Titel "Enough Said" online. Es wurde von Noah "40" Shebib produziert und zeigt den kanadischen Rapper Drake. Vier Tage später bestätigte Jomo Hankerson, dass ein posthumes Album produziert wird und dass es Ende 2012 von Blackground Records veröffentlicht werden soll. Das Album soll 16 unveröffentlichte Songs enthalten und Beiträge von Aaliyahs langjährigen Mitarbeitern Timbaland und Missy Elliott enthalten. Am 13. August wiesen Timbaland und Missy Elliott Gerüchte zurück, dass sie kontaktiert wurden oder an dem Projekt teilnahmen. Elliotts Managerin Mona Scott-Young sagte in einer Erklärung zu XXL : "Obwohl Missy und Timbaland stets bemüht sind, die Erinnerung an ihren engen Freund am Leben zu erhalten, wurden wir weder über das Projekt kontaktiert, noch gibt es Pläne Wir haben gesehen, dass die Berichte aufgetaucht sind, dass ihre Teilnahme bestätigt wurde, aber das ist nicht der Fall. Sowohl Missy als auch Timbaland reagieren sehr empfindlich auf den Verlust, den die Familie noch spürt, und wollten daher alle aufklären Fehlinformationen werden verbreitet. " Elliott selbst sagte: "Tim und ich tragen Aaliyah jeden Tag bei uns, wie so viele Menschen, die sie lieben. Sie wird immer in unseren Herzen leben. Wir haben nichts als Liebe und Respekt für ihre Erinnerung und für ihre Lieben, die noch zurückgelassen werden Sie trauern immer um sie. "

Im Juni 2013 wurde Aaliyah auf einem neuen Track von Chris Brown mit dem Titel" Don't Think They Know "vorgestellt. mit Aaliyah, der den Haken des Liedes singt. Das Video zeigt tanzende holographische Versionen von Aaliyah. Das Lied erscheint auf Browns sechstem Studioalbum X . Timbaland äußerte im Juli 2013 seine Missbilligung für "Enough Said" und "Don't Think They Know". Er rief aus: "Aaliyah-Musik funktioniert nur mit ihrem Seelenverwandten, der ich bin." Kurz darauf entschuldigte sich Timbaland bei Chris Brown für seine Äußerungen, die er erklärte, weil Aaliyah und ihr Tod ein "sehr sensibles Thema" seien. Im Januar 2014 bestätigte Produzent Noah "40" Shebib, dass das posthume Album wegen eingestellt wurde die negative Aufnahme um Drakes Beteiligung. Shebib fügte hinzu: "Aaliyahs Mutter sagte: 'Ich will das nicht raus' war genug für mich ... Ich ging sehr schnell weg."

Aaliyahs Gesang soll auf dem T-Pain zu sehen sein Mixtape The Iron Way auf dem Track "Girlfriend", wurde aber gezogen, nachdem er von Fans und vielen Teilnehmern einer New Yorker Hörsession, die er für das Projekt moderierte, kritisiert worden war. Als Antwort auf die Kritik fragte T-Pain, ob Aaliyahs Vermächtnis von ihrem Tod getrieben wurde, und behauptete, wenn sie noch am Leben wäre, würde sie versuchen, Beyoncé nachzuahmen. Laut T-Pain erhielt er ihren Gesang aus einer Session, die sie vor ihrem Tod gemacht hatte, nachdem sie angesprochen worden war, an einem Track für ein posthumes Aaliyah-Album zu arbeiten und den Song zu vervollständigen, wobei der Austausch "wie ein Tausch" genannt wurde / p>

Sie war auf dem Tink-Track "Million" zu sehen, der im Mai 2015 veröffentlicht wurde und Samples aus ihrem Song "One in a Million" enthielt. Der Mitarbeiter Timbaland war an der Entstehung des Songs beteiligt, nachdem er zuvor behauptet hatte, Aaliyah sei ihm in einem Traum erschienen, und betonte, Tink sei "der Eine".

Im September 2015 wurde Aaliyah von Xyrena wurde ein offizieller Tributduft angekündigt.

Am 19. Dezember 2015 lud Timbaland einen Ausschnitt eines neuen Aaliyah-Songtitels "He Keeps Me Shakin" auf seinen Instagram-Account hoch und sagte, er würde am 25. Dezember veröffentlicht , 2015, auf dem Timbaland-Mixtape King Stays King . Am 24. August 2017 gab MAC Cosmetics bekannt, dass eine Aaliyah-Kollektion im Sommer 2018 verfügbar sein wird. Die Aaliyah for Mac-Kollektion wurde am 20. Juni online und am 21. Juni in den Läden zusammen mit der MAC-Kollektion, MAC und dem iD Magazine als Partner veröffentlicht bis zur Veröffentlichung eines Kurzfilms mit dem Titel "AZ of Aaliyah", der mit dem Start zusammenfiel. Der Kurzfilm beleuchtete und feierte das Erbe von Aaliyah mit Hilfe ausgewählter Fans, die im Rahmen eines Casting-Call-Wettbewerbs von Mac und dem i-d-Magazin als Teil des Films ausgewählt wurden. Die Aaliyah für Mac-Sammlerbox wurde für 250 US-Dollar verkauft und war am ersten Tag nach ihrer ersten Veröffentlichung innerhalb von Minuten ausverkauft.

Am 21. August 2019 enthüllte das Madame Tussauds Museum eine Wachsfigur von Aaliyah an ihrem Standort in Las Vegas. Die lebensgroße Figur wurde Aaliyahs legendärem "Try Again" Outfit und Make-up nachempfunden. Es wurde von ihrem Bruder Rashad einem eingeladenen Publikum enthüllt. Vier Tage später gab Aaliyahs Familie bekannt, dass sie mit Plattenfirmen Gespräche führen, um die Zukunft ihrer Diskographie zu besprechen, um sie zum Download und Streaming zur Verfügung zu stellen.

Vermächtnis und Einfluss

Aaliyah wurde zugeschrieben, in den 1990er Jahren dazu beigetragen zu haben, R & B, Pop und Hip Hop neu zu definieren, "was die Musikindustrie insgesamt unauslöschlich geprägt hat". Laut Billboard revolutionierte sie R & B mit ihrer schwülen Mischung aus Pop, Soul und Hip Hop. In einer Rezension ihres gleichnamigen Albums aus dem Jahr 2001 erklärte Rolling Stone , dass Aaliyahs Einfluss auf R & B und Pop enorm war. Steve Huey von AllMusic schrieb, Aaliyah zähle zu den "Elite" -Künstlern des R & B-Genres, da sie "eine wichtige Rolle bei der Popularisierung des stotternden, futuristischen Produktionsstils spielte, der Ende der 1990er Jahre Hip-Hop und urbanen Soul konsumierte". Der Kritiker Bruce Britt erklärte, dass Aaliyah durch die Kombination von "Schulmädchen-Charme mit urbanem Flair dazu beigetragen habe, den jugendorientierten Sound zu definieren, der zu zeitgenössischen Pop-Phänomenen wie Brandy, Christina Aguilera und Destiny's Child geführt hat".

Beschrieben als einer von "R & Bs wichtigste Künstler" in den 1990er Jahren wurde ihr zweites Studioalbum, One in a Million , zu einem der einflussreichsten R & B-Alben des Jahrzehnts. Musikkritiker Simon Reynolds zitierte "Are You That Somebody?" als "die radikalste Pop-Single" von 1998. Kelefah Sanneh von The New York Times schrieb, dass Aaliyah "nicht im Mittelpunkt des Songs stand, sondern wusste, wie man in der Musik verschwindet und wie man zu ihrer Stimme passt." an die Basslinie "und folglich" dazu beigetragen, die Art und Weise zu ändern, wie populäre Musik klingt; die zuckenden, beatgetriebenen Songs von Destiny's Child verdanken 'Are You That Somebody' eine klare Schuld. " Sanneh behauptete, dass Aaliyah zum Zeitpunkt ihres Todes im Jahr 2001 "einige der innovativsten und einflussreichsten Popsongs der letzten fünf Jahre aufgenommen hatte". Die Musikpublikation Popdust nannte Aaliyah eine unwahrscheinliche Königin des Undergrounds wegen ihres Einflusses auf die alternative Underground-Musikszene. Die Veröffentlichung erwähnte auch, dass die zukunftsorientierte Musik, die Aaliyah mit Timbaland gemacht hat, und die experimentelle Musik, die von vielen alternativen Underground-Künstlern gemacht wird, etwas aus demselben Stoff geschnitten sind. Bei der Zusammenstellung einer Liste von Künstlern, die sich an Aaliyah orientieren, erwähnte MTV Hive, dass es leicht ist, ihren Einfluss auf Underground-Bewegungen wie Dubstep, Indie-Pop und Lo-Fi-R & B-Bewegungen zu erkennen. Erika Ramirez, Mitherausgeberin von Billboard , sagte zur Zeit von Aaliyahs Karriere: "Es gab nicht viele Künstler, die die Art von sanftem Gesang so verwendeten, wie sie ihn verwendete, und jetzt sehen Sie eine Menge Künstler, die das tun und Erfolg haben ", begründete sie Aaliyahs anhaltenden Einfluss auf aktuelle Künstler. Sie argumentierte, dass Aaliyahs zweites Album One in a Million "seiner Zeit sehr voraus war, mit den Bass- und Elektro-R & B-Sounds, die sie produzierten", und bezog sich dabei auf die Kollaborateure Timbaland und Missy Elliott und dass der Sound, der zu seiner Zeit "wirklich auffiel", repliziert wurde. Mit einem Umsatz von 8,1 Millionen Alben in den USA und geschätzten 24 bis 32 Millionen Alben weltweit erhielt Aaliyah die Spitznamen "Princess of R & B" und "Queen of Urban Pop", da sie "bewies, dass sie eine eigene Muse war Recht". Ernest Hardy von Rolling Stone nannte sie die "unbestrittene Königin des Midtempo". Sie wurde wegen ihrer Wirkung und ihrer Beiträge zu den jeweiligen Genres auch als Pop- und R & B-Symbol bezeichnet.

Aaliyah wurde bei den MTV Video Music Awards 2001 von Janet Jackson, Missy Elliott, Timbaland, Ginuwine und ihrem Bruder Rashad geehrt, die ihr alle Tribut zollen. Im selben Jahr stufte die US-amerikanische Sozialversicherungsbehörde den Namen Aaliyah als einen der 100 beliebtesten Namen für neugeborene Mädchen ein. Aaliyah wurde in VH1s Serie The Greatest 2003 als eine der "Top 40 Frauen der Video-Ära" eingestuft. Im Jahr 2020 wurde sie von Billboard in die Liste der 100 größten Musikvideokünstler aller Zeiten aufgenommen und erklärt, dass sie "die sanfte Choreografie und den wilden Stil geprägt hat, die die zukünftigen Generationen in den kommenden Jahren inspirieren würden". Sie wurde auch auf Platz 18 der "Top 25 Tänzer aller Zeiten" von BET eingestuft. Aaliyah erschien sowohl auf der 2000er als auch auf der 2001er Liste von Maxim Hot 100 auf Position 41 und letztere auf Position 14. Im Jahr 2002 erstellte VH1 die Liste der 100 sexiesten Künstler und Aaliyah wurde auf Platz 36 eingestuft. In Erinnerung an Aaliyah Die Stiftung für Unterhaltungsindustrie hat den Aaliyah Memorial Fund ins Leben gerufen, um Geld für Wohltätigkeitsorganisationen zu spenden, die sie unterstützt hat. Im Dezember 2009 belegte das Billboard -Magazin Aaliyah Platz 70 unter den Top-Künstlern des Jahrzehnts, während ihr gleichnamiges Album Platz 181 unter den Top 200-Alben des Jahrzehnts des Magazins erreichte. Sie wird von Billboard als zehnt erfolgreichste weibliche R & B-Künstlerin der letzten 25 Jahre und als 27. erfolgreichste R & B-Künstlerin insgesamt aufgeführt. Im Jahr 2012 rangierte VH1 ihre Nummer 48 in "VH1s größte Frauen in der Musik". Ebenfalls im Jahr 2012 wurde Aaliyah auf Platz 10 der 100 heißesten Sängerinnen aller Zeiten des Complex -Magazins und auf Platz 22 der 90 heißesten Frauen der 90er-Jahre-Liste eingestuft. Im Jahr 2014 platzierte NME Aaliyah auf Platz 18 der einflussreichsten Künstlerliste von NME . Aaliyahs Kleid, das sie beim MTV Video Music Award 2000 trug, wurde in den denkwürdigsten Mode-Momenten auf der VMA-Liste von der Modepublikation Harper's Bazaar vorgestellt. Im Oktober 2015 wurde Aaliyah in die Liste der 10 Frauen aufgenommen, die zu Denim Style-Ikonen wurden, die von der Modepublikation Vogue erstellt wurden. Im August 2018 platzierte Billboard Aaliyah auf Platz 47 ihrer Liste der 60 besten Künstlerinnen aller Zeiten.

Aaliyahs Musik hat zahlreiche Künstler beeinflusst, darunter Adele, The Weeknd, Ciara, Beyoncé, Monica, Chris Brown, Rihanna, Azealia Banks, Sevyn Streeter, Keyshia Cole, J. Cole, Ryan Rowiny, Kelly Rowland, Zendaya, Rita Ora, The xx, Arktische Affen, Speedy Ortiz, Chelsea Wolfe, Haim, Angel Haze, Kiesza , Naya Rivera, Normani Cassie, Hayley Williams, Jessie Ware, Yeasayer, Bebe Rexha, Omarion, Megan Rochell und Years & amp; Jahre Frontmann Olly Alexander. Die kanadische R & B-Sängerin Keshia Chanté, die 2008 in ihrem anstehenden Biopic als sie auftreten soll, lobte den futuristischen Stil der Sängerin in Musik und Mode. Chanté zog sich nach einem Gespräch mit Diane Haughton aus dem Biopic zurück, hat aber seine Bereitschaft zum Ausdruck gebracht Mach das Projekt, wenn "die richtige Produktion kommt und die Familie dahinter steht". Chanté erwähnte auch, dass Aaliyah ein Teil ihres Lebens war "seit ich 6 war". R & B-Sängerin und Freundin Brandy sagte über die verstorbene Sängerin "Sie kam vor Monica heraus und ich tat es, sie war unsere Inspiration Unternehmen glaubten nicht an Kinderakte und es war nur inspirierend zu sehen, dass jemand, der gewann und gewann, sich selbst war. Als ich sie traf, umarmte ich sie, ich war so glücklich, sie zu treffen. " Rapper Drake sagte, dass der Sänger den größten Einfluss auf seine Karriere hatte. Er hat auch eine Tätowierung des Sängers auf seinem Rücken. Solange Knowles bemerkte am zehnten Jahrestag ihres Todes, dass sie Aaliyah vergötterte und verkündete, dass sie niemals vergessen werden würde. Adam Levine, der Sänger der Pop-Rock-Gruppe Maroon 5, erinnert sich daran, dass er "Are You That Somebody?" überzeugte ihn, einen gefühlvolleren Sound als den seiner damaligen Band Kara's Flowers zu verfolgen. Die japanische Popsängerin Hikaru Utada hat mehrmals gesagt: "Als ich Aaliyahs Age Ain't Nothing but a Number hörte, war ich von R & B begeistert." Danach veröffentlichte Utada ihr Debütalbum First Love mit starken R & B-Einflüssen. Eine andere japanische Popsängerin, Crystal Kay, hat zum Ausdruck gebracht, wie sie Aaliyah bewunderte, als sie aufwuchs, und wie sie beim Anschauen ihrer Musikvideos das Tanzen übte. Im Jahr 2012 veröffentlichte die britische Singer-Songwriterin Katy B das Lied Aaliyah als Hommage an Aaliyahs Erbe und bleibenden Eindruck auf die R & B-Musik. Der Song erschien zuerst auf Katy Bs Danger EP und zeigte Jessie Ware als Gaststimme. 2016 veröffentlichte der schwedische Singer-Songwriter Erik Hassle einen Song mit dem Titel "If Your Man Only Knew", der als Hommage an Aaliyahs 1996er Single "If Your Girl Only Knew" dient.

Es besteht weiterhin die Überzeugung, dass Aaliyah ohne ihren Tod einen größeren Karriereerfolg erzielt hätte. Emil Wilbekin erwähnte den Tod von The Notorious B.I.G. und Tupac Shakur in Verbindung mit ihrer und fügte hinzu: "Ihr gerade veröffentlichtes drittes Album und ihre geplante Rolle in einer Fortsetzung von The Matrix hätten sie zu einer weiteren Janet Jackson oder Whitney Houston machen können." Der Direktor von Königin der Verdammten Michael Rymer sagte über Aaliyah: "Gott, dieses Mädchen hätte so weit gehen können" und sprach davon, dass sie "so klar darüber war, was sie wollte. Nichts würde in sie eintreten." Weg. Kein Ego, keine Nervosität, keine Manipulation. Nichts konnte sie aufhalten. " Am 18. Juli 2014 wurde bekannt gegeben, dass Alexandra Shipp Zendaya für die Rolle der Aaliyah für den Biopic-Film Aaliyah: Die Prinzessin von R & B ersetzt hat, der am 15. November 2014 Premiere hatte. Zendaya zog Kritik auf sich, weil die Leute das Gefühl hatten, sie sei zu hellhäutig und ähnele Aaliyah nicht sehr. Sie drückte ihren starken Respekt für Aaliyah aus, bevor sie das Projekt abbrach. Sie erklärte ihre Entscheidung, sich aus dem Film zurückzuziehen, in Videos auf Instagram. Aaliyahs Familie hat den Film lautstark abgelehnt. Ihr Cousin Jomo Hankerson erklärte, die Familie würde eine "große Studio-Veröffentlichung nach dem Vorbild" von Was Liebe damit zu tun hat vorziehen, dem Biopic, das auf dem Leben von Tina Turner basiert. Aaliyahs Familie hat einen Anwalt konsultiert, um Lifetime daran zu hindern, "Musik oder Fotos und Videos" zu verwenden, die sie besitzen, und Jomo Hankerson behauptete, das Fernsehsender habe "nicht Kontakt aufgenommen". Am 9. August 2014 wurde bekannt gegeben, dass Chattrisse Dolabaille und Izaak Smith als Aaliyahs Mitarbeiter Missy Elliott und Timbaland besetzt waren. Dolabaille erhielt Kritik für ihr Aussehen im Vergleich zu dem von Missy Elliot. Trotz negativer Kritiken zog die Premiere des Films 3,2 Millionen Zuschauer an und wurde damit zum zweithöchsten Fernsehfilm des Jahres 2014.

Diskografie

Studioalben

• Alter ist nichts als eine Zahl (1994)
• Eins zu einer Million (1996)
• Aaliyah (2001)

Filmographie