Amy Adams

Amy Lou Adams (* 20. August 1974 in London) ist eine US-amerikanische Schauspielerin. Bekannt für ihre komödiantischen und dramatischen Leistungen, trat sie dreimal in der jährlichen Rangliste der bestbezahlten Schauspielerinnen der Welt auf. Zu ihren Auszeichnungen zählen zwei Golden Globes und Nominierungen für sechs Academy Awards und sieben British Academy Film Awards.

Adams wurde in Vicenza, Italien, geboren und wuchs in Castle Rock, Colorado, auf. Er ist das vierte von sieben Geschwistern. Sie machte eine Ausbildung zur Ballerina, fand aber im Alter von 18 Jahren eine bessere Passform für Musiktheater und arbeitete von 1994 bis 1998 im Dinner-Theater. Sie gab ihr Spielfilmdebüt mit einer Nebenrolle in der Satire Drop Dead Gorgeous von 1999. Nachdem sie nach Los Angeles gezogen war, trat sie als Gast im Fernsehen auf und übernahm "Mean Girl" -Teile in kleinen Spielfilmen. Ihre erste Hauptrolle spielte sie in Steven Spielbergs Biografie Catch Me If You Can aus dem Jahr 2002 neben Leonardo DiCaprio, aber sie war danach ein Jahr lang arbeitslos. Ihr Durchbruch gelang der Rolle einer redseligen schwangeren Frau in dem 2005 erschienenen Independent-Film Junebug.

Das 2007er Musical Enchanted , in dem Adams eine fröhliche Rolle spielte Prinzessin, war ihr erster großer Erfolg als Hauptdarstellerin. Sie spielte naive, optimistische Frauen in einer Reihe von Filmen wie dem Drama Doubt von 2008. Anschließend spielte sie eine stärkere Rolle bei positiven Kritiken im Sportfilm The Fighter (2010) und im psychologischen Drama The Master (2012). 2013 begann sie, Lois Lane in Superheldenfilmen im DC Extended Universe zu porträtieren. Sie gewann zwei Golden Globe Awards in Folge für die beste Darstellerin, weil sie eine verführerische Betrügerin im Krimi American Hustle (2013) und die Malerin Margaret Keane in der Biografie Big Eyes ( 2014). Weitere Anerkennung kam für die Rolle eines Linguisten im Science-Fiction-Film Arrival (2016), eines selbstverletzenden Reporters in der Miniserie Sharp Objects (2018) und von Lynne Cheney in der satirischer Film Vice (2018).

Adams Bühnenrollen beinhalten die Wiederaufnahme von Into the Woods durch das Public Theatre im Jahr 2012, in der sie die Baker's Wife spielte . 2014 wurde sie von Time zu einer der 100 einflussreichsten Personen der Welt ernannt und in die Forbes Celebrity 100-Liste aufgenommen.

Inhalt

• 1 Frühes Leben
• 2 Karriere
  • 2.1 1994–2004: Dinner Theater und frühe Filmauftritte
  • 2.2 2005–2007 : Durchbruch mit Junebug und Ennanted
  • 2.3 2008–2012: Ingénue-Teile und Erweiterung auf dramatische Rollen
  • 2.4 2013–2017 : Etablierte Schauspielerin
  • 2.5 2018 - heute: Scharfe Objekte und darüber hinaus
    • 2.5.1 Bevorstehende Projekte

• 2.1 1994–2004: Dinner Theater und frühe Filmauftritte
• 2.2 2005–2007: Durchbruch mit Junebug und Ennanted
• 2.3 2008–2012: Ingénue-Teile und Erweiterung auf dramatische Rollen
• 2.4 2013–2017: Etablierter Schauspieler ss
• 2.5 2018 - vorhanden: Scharfe Objekte und darüber hinaus
  • 2.5.1 Bevorstehende Projekte

• 2.5.1 Kommende Projekte

Frühes Leben

Amy Lou Adams wurde am 20. August 1974 als Tochter der amerikanischen Eltern Richard und Kathryn Adams geboren , als ihr Vater bei der US-Armee im Militärkomplex Caserma Ederle in Vicenza, Italien, stationiert war. Sie ist die Mitte von sieben Kindern mit vier Brüdern und zwei Schwestern. Nachdem Adams 'Familie von einer Militärbasis zur nächsten gezogen war, ließ sie sich mit acht Jahren in Castle Rock, Colorado, nieder. Nachdem sie die Armee verlassen hatte, sang ihr Vater professionell in Nachtclubs und Restaurants. Adams hat beschrieben, wie sie zu den Shows ihres Vaters ging und Shirley Temples an der Bar trank, als eine ihrer schönsten Kindheitserinnerungen. Die Familie war arm; Sie lagerten und wanderten zusammen und führten Amateur-Sketche auf, die normalerweise von ihrem Vater und manchmal von ihrer Mutter geschrieben wurden. Adams war von den Stücken begeistert und spielte immer die Hauptrolle.

Adams wurde als Mitglied der Kirche Jesu Christi der Heiligen der Letzten Tage erzogen, bis sich ihre Eltern 1985 scheiden ließen und die Kirche verließen. Sie hatte keine starken religiösen Überzeugungen, sagte aber, dass sie ihre Erziehung schätzte, um ihre Liebe und ihr Mitgefühl zu lehren. Nach der Trennung zog ihr Vater nach Arizona und heiratete erneut, während die Kinder bei ihrer Mutter blieben. Ihre Mutter wurde eine semiprofessionelle Bodybuilderin, die die Kinder beim Training mit ins Fitnessstudio nahm. Adams hat ihre ungehemmten frühen Jahre mit ihren Geschwistern mit Lord of the Flies verglichen. Sie beschrieb sich selbst als "schäbiges, hartes Kind" und sagte, sie habe häufig mit anderen Kindern gekämpft.

Adams besuchte die Douglas County High School. Sie war nicht akademisch veranlagt, interessierte sich aber für kreative Künste und sang im Schulchor. Sie nahm an Wettkämpfen im Bereich Leichtathletik und Gymnastik teil, hatte Ambitionen, Ballerina zu werden, und absolvierte eine Ausbildung als Lehrling bei der örtlichen David Taylor Dance Company. Sie mochte die High School nicht und blieb meistens für sich. Nach dem Abschluss zogen sie und ihre Mutter nach Atlanta, Georgia. Sie ging nicht aufs College, was ihre Eltern enttäuschte, und sie bedauerte später, keine höhere Ausbildung absolviert zu haben. Im Alter von 18 Jahren erkannte Adams, dass sie nicht begabt genug war, um eine professionelle Ballerina zu sein, und fand Musiktheater mehr nach ihrem Geschmack. Eine ihrer ersten Bühnenrollen war in einer Gemeinschaftstheaterproduktion von Annie , die sie freiwillig spielte. Um sich zu ernähren, arbeitete sie als Begrüßerin in einem Gap-Laden. Sie arbeitete auch als Kellnerin bei Hooters, gab den Job jedoch auf, nachdem sie genug Geld gespart hatte, um ein gebrauchtes Auto zu kaufen.

Karriere

1994–2004: Dinner Theater und frühe Filmauftritte

Adams begann ihre berufliche Laufbahn 1994 als Tänzerin in einer Dinner-Theaterproduktion von A Chorus Line in Boulder, Colorado. Der Job erforderte, dass sie an Tischen wartete, bevor sie auf die Bühne kam, um aufzutreten. Sie sang und tanzte gern, mochte aber keine Kellnerin und geriet in Schwierigkeiten, als eine Tänzerin, die sie als Freundin betrachtete, dem Regisseur falsche Anschuldigungen über sie machte. Adams sagte: "Ich wusste nie wirklich, was die Lügen waren. Ich wusste nur, dass ich immer wieder angerufen und über meine mangelnde Professionalität belehrt wurde." Sie verlor den Job, trat aber später im Dinner Theatre in der Heritage Square Music Hall und im Country Dinner Playhouse in Denver auf. Während einer Aufführung von Anything Goes im Country Dinner Playhouse im Jahr 1995 wurde sie von Michael Brindisi, dem Präsidenten und künstlerischen Leiter des Chanhassen Dinner Theatre in Minneapolis, entdeckt, der ihr dort einen Job anbot. Adams zog nach Chanhassen, Minnesota, wo sie die nächsten drei Jahre im Theater auftrat. Sie liebte die "Sicherheit und den Zeitplan" des Jobs und hat gesagt, dass sie enorm daraus gelernt hat. Trotzdem forderte die anstrengende Arbeit ihren Tribut: "Ich hatte viele wiederkehrende Verletzungen - Schleimbeutelentzündung in meinen Knien, Muskeln in meiner Leiste, mein Adduktor und Entführer. Mein Körper war abgenutzt."

Während ihrer Zeit in Chanhassen spielte Adams in ihrem ersten Film - einer schwarz-weißen Kurzsatire namens The Chromium Hook . Kurz danach, während sie von der Arbeit war und einen Muskelzug pflegte, nahm sie an den lokal abgehaltenen Auditions für den Hollywood-Film Drop Dead Gorgeous (1999) teil, eine Satire auf Schönheitswettbewerben mit Kirsten Dunst, Ellen Barkin und Kirstie Alley. Adams wurde im unterstützenden Teil einer promiskuitiven Cheerleaderin besetzt. Sie fühlte, dass die Persönlichkeit ihres Charakters weit von ihrer entfernt war und machte sich Sorgen darüber, wie die Leute sie wahrnehmen würden. Die Produktion wurde vor Ort gedreht, was es Adams ermöglichte, für ihre Rolle zu drehen und gleichzeitig Brigadoon auf der Bühne zu spielen. Die Ermutigung von Alley veranlasste Adams, aktiv eine Filmkarriere zu verfolgen, und sie zog im Januar 1999 nach Los Angeles. Sie beschrieb ihre ersten Erfahrungen in der Stadt als "dunkel" und "trostlos" und sehnte sich nach ihrem Leben in Chanhassen / p>

In Los Angeles sprach Adams für alle Teile vor, die ihr in den Weg kamen, aber sie bekam meistens die Rolle des "zickigen Mädchens". Ihr erster Auftrag kam innerhalb einer Woche nach ihrem Umzug in die Fox-Fernsehserie Manchester Prep , ein Spin-off des Films Cruel Intentions , in der Hauptrolle von Kathryn Merteuil ( gespielt von Sarah Michelle Gellar im Film). Nach zahlreichen Drehbuchrevisionen und zwei Produktionsstillständen wurde die Serie abgesagt. Adams sagte später, dass eine kontroverse Szene, in der ihr Charakter ein Mädchen ermutigt, auf einem Pferd zu masturbieren, der Hauptgrund für seine Absage war. Die drei gefilmten Episoden wurden überarbeitet und später im Jahr 2000 als Direct-to-Video-Film Cruel Intentions 2 veröffentlicht. Trotz einer negativen kritischen Aufnahme hat Nathan Rabin von The A.V. Club schrieb, dass Adams ihre "Alpha-Hündin-Rolle mit bösartiger Freude spielt, die in Sarah Michelle Gellars steriler Einstellung zum Charakter weitgehend fehlt".

Adams hatte als nächstes eine Nebenrolle als jugendliche Nemesis von a Filmstar (gespielt von Kimberly Davies) in Psycho Beach Party (2000), einer Horrorparodie von Strandparty- und Slasher-Filmen. Sie spielte die Rolle als Hommage an die Schauspielerin Ann-Margret. Von 2000 bis 2002 trat Adams in Gastrollen in mehreren Fernsehserien auf, darunter That '70s Show , Charmed , Buffy the Vampire Slayer , Smallville, und The West Wing .

Nach kurzen Rollen in drei kleinen Filmen des Jahres 2002 - The Slaughter Rule , Pumpkin und Serving Sara - bekam Adams sie zuerst hochkarätiger Teil in Steven Spielbergs Comedy-Drama Catch Me If You Can . Sie spielte Brenda Strong, eine Krankenschwester, in die sich Frank Abagnale Jr. (gespielt von Leonardo DiCaprio) verliebt. Der Film hat ihr Selbstvertrauen gestärkt. Trotz des Erfolgs und des Lobes des Films für ihre "herzliche Präsenz" von Todd McCarthy, einem Kritiker von Variety , konnte dies ihre Karriere nicht fördern. Nach ihrer Veröffentlichung war sie ein Jahr lang arbeitslos, was sie fast dazu brachte, die Filmschauspielerei aufzugeben. Adams schrieb sich stattdessen in Schauspielklassen ein und stellte fest, dass sie "viel lernen und viel Selbstwachstum durcharbeiten musste". Ihre Karrierechancen schienen sich ein Jahr später zu verbessern, als sie ein lukratives Angebot erhielt, als Stammspielerin im CBS-Fernsehdrama Dr. Vegas , aber sie wurde nach ein paar Folgen fallen gelassen. Im Film spielte sie nur eine untergeordnete Rolle in der Fred Savage-Hauptrolle The Last Run (2004).

2005–2007: Durchbruch mit Junebug und Enchanted

Desillusioniert von ihrem Schuss von Dr. Vegas , Adams, damals 30 Jahre alt, dachte darüber nach, die Schauspielerei ganz aufzugeben, nachdem er die Arbeit an dem unabhängigen Comedy-Drama Junebug abgeschlossen hatte, das ein Produktionsbudget von unter 1 Million US-Dollar hatte. Unter der Regie von Phil Morrison zeigte der Film Adams als Ashley Johnsten, eine freche und gesprächige schwangere Frau. Morrison war beeindruckt von Adams Fähigkeit, die von Natur aus guten Motive ihres Charakters nicht in Frage zu stellen. Sie fand eine Verbindung zu Johnstens Glauben an Gott und verbrachte Zeit mit Morrison in Winston-Salem, North Carolina (wo der Film spielt), um die Kirche zu besuchen. Sie beschrieb den Film als "den Sommer, in dem ich in mich hineinwuchs" und nachdem sie ihre Haare für den Teil rot gefärbt hatte, beschloss sie, nicht zu ihrer natürlichen blonden Farbe zurückzukehren. Junebug wurde beim Sundance Film Festival 2005 uraufgeführt, wo Adams einen Sonderpreis der Jury gewann. Tim Robey von The Telegraph bezeichnete den Film als "kleines, leises Wunder" und schrieb, Adams habe "eine der zart witzigsten und herzzerreißendsten Aufführungen gegeben, die ich je rezensiert habe". Ann Hornaday von The Washington Post meinte, dass ihre "strahlende Darstellung" das "zutiefst humanistische Herz" des Films widerspiegelte. Adams erhielt ihre erste Oscar-Nominierung als beste Nebendarstellerin und gewann einen Independent Spirit Award.

Später im Jahr 2005 hatte Adams Nebenrollen in zwei kritisch geplanten Filmen - der romantischen Komödie The Wedding Date mit Debra Messing und Dermot Mulroney sowie dem Ensemble-Coming-of-Age-Film Standing Still . Ebenfalls in diesem Jahr trat sie der Besetzung der Fernsehserie The Office für eine wiederkehrende Rolle in drei Folgen bei. In Talladega Nights: Die Ballade von Ricky Bobby , einer Sportkomödie von Adam McKay, spielte Adams das romantische Interesse von Will Ferrells Charakter, den der Kritiker Peter Travers aus ihrer Rolle in Junebug . Sie hatte auch eine untergeordnete Rolle in der Arbeitsplatzkomödie The Ex mit Zach Braff und Amanda Peet.

Nachdem sie in Walt Disney Pictures 'Zeichentrickfilm Underdog (2007) spielte Adams in der musikalisch-romantischen Komödie Enchanted eine äußerst optimistische und freudige Disney-Prinzessin namens Giselle. Sie war unter 250 Schauspielerinnen, die für den hochkarätigen Teil vorgesprochen haben; Das Studio befürwortete die Besetzung eines größeren Stars, aber der Regisseur Kevin Lima bestand auf Adams aufgrund ihres Engagements für die Rolle und ihrer Fähigkeit, die Persönlichkeit ihres Charakters nicht zu beurteilen. Patrick Dempsey und James Marsden waren ihre romantischen Interessen. Ein Ballkleid, das sie für den Film tragen musste, wog 45 Pfund, und Adams fiel mehrmals unter sein Gewicht. Sie sang auch drei Songs für den Soundtrack des Films - "True Love's Kiss", "Happy Working Song" und "That's How You Know". Der Kritiker Roger Ebert lobte Adams dafür, "frisch und gewinnend" in einer Rolle zu sein, die "absolut von müheloser Liebenswürdigkeit abhängt", und Wesley Morris von The Boston Globe schrieb, dass sie "den Einfallsreichtum einer echten Performerin für Comics demonstriert Timing und körperliche Beredsamkeit ". Todd McCarthy betrachtete die Rolle als Adams 'Durchbruch und verglich ihren Aufstieg zum Ruhm mit dem von Julie Andrews. Enchanted war ein kommerzieller Erfolg und brachte weltweit über 340 Millionen US-Dollar ein. Adams erhielt eine Golden Globe Award-Nominierung als beste Darstellerin in einer Komödie oder einem Musical.

Nach dem Erfolg von Enchanted übernahm Adams die Rolle von Bonnie Bach, dem Assistenten des Kongressabgeordneten Charlie Wilson in Mike Nichols 'politischem Comedy-Drama Charlie Wilsons Krieg (2007). mit Tom Hanks, Julia Roberts und Philip Seymour Hoffman. Kirk Honeycutt von The Hollywood Reporter lobte Adams dafür, dass er in ihrer Rolle "süß versiert" war, aber Peter Bradshaw war enttäuscht, dass ihr Talent in einer Rolle verschwendet wurde, die er für von minimaler Bedeutung hielt.

2008–2012: Ingénue-Teile und Erweiterung auf dramatische Rollen

Auf dem Sundance Film Festival 2008 erschien Sunshine Cleaning , ein Comedy-Drama über zwei Schwestern (gespielt von Adams und Emily Blunt), die ein Geschäft zum Aufräumen von Tatorten eröffnen. Adams fühlte sich von der Idee angezogen, jemanden zu spielen, der ständig versucht, sich zu verbessern. Mick LaSalle von der San Francisco Chronicle betrachtete Adams als "magisch" und fügte hinzu, dass sie "uns ein Porträt von tobendem Bedürfnis unter einem Furnier von Oberflächenunterschiede gibt". In der 1939er Screwball-Komödie Miss Pettigrew lebt für einen Tag spielte Adams in London als aufstrebende amerikanische Schauspielerin, die auf eine Gouvernante mittleren Alters namens Miss Pettigrew (gespielt von Frances McDormand) trifft. Stephen Holden von The New York Times zog Ähnlichkeiten zu ihrer Rolle in Enchanted und schrieb, dass die "Bildschirmmagie", die sie in solch liebenswerten Rollen zeigt, seitdem nicht mehr so ​​intensiv war die Blütezeit von Jean Arthur ".

Adams spielte als nächstes in Doubt , einer Adaption von John Patrick Shanleys gleichnamigem Stück. Die Produktion erzählt die Geschichte eines katholischen Schulleiters (gespielt von Meryl Streep), der einen Priester (gespielt von Philip Seymour Hoffman) der Pädophilie beschuldigt; Adams spielt eine unschuldige Nonne, die in den Konflikt verwickelt ist. Shanley wandte sich zunächst an Natalie Portman, bot Adams jedoch die Rolle an, nachdem sie ihre unschuldige, aber intelligente Person gefunden hatte, die der von Ingrid Bergman ähnlich war. Adams identifizierte sich mit der Fähigkeit ihres Charakters, das Beste in Menschen zu finden; Sie beschrieb ihre Zusammenarbeit mit Streep und Hoffman als "Meisterklasse" in der Schauspielerei. Amy Biancolli schrieb für die Houston Chronicle und kommentierte, dass Adams "mit verzweifeltem Mitgefühl funkelt", und Ann Hornaday meinte, dass sie "genau die richtige Unschuld mit großen Augen ausstrahlt". Adams wurde für einen Oscar, einen Golden Globe Award und einen BAFTA Award für die beste Nebendarstellerin nominiert.

Wie bei Junebug und Enchanted spielen Adams 'Rollen in Ihre drei Veröffentlichungen von 2008 waren die der Ingénue - unschuldige Frauen mit einer fröhlichen Persönlichkeit. Auf die Frage, ob sie in solchen Rollen typisiert sei, sagte Adams, dass sie auf Charaktere reagiert, die fröhlich sind und sich mit ihrem Sinn für Hoffnung identifizieren. Sie glaubte, dass sich diese Charaktere trotz gewisser Ähnlichkeiten in ihrer Disposition stark voneinander unterschieden; Sie sagte: "Naivität ist keine Dummheit, und unschuldige Menschen sind oft sehr komplex."

Der Fantasy-Abenteuerfilm Nacht im Museum 2009: Schlacht am Smithsonian mit Ben Stiller , mit Adams als Fliegerin Amelia Earhart. Es war der erste Film, der im Nationalen Luft- und Raumfahrtmuseum in Washington gedreht wurde. Der Regisseur Shawn Levy sagte, dass die Rolle es Adams ermöglichte, ihre schauspielerische Bandbreite zu präsentieren; Adams glaubte, dass es das erste Mal war, dass sie einen selbstbewussten Charakter auf dem Bildschirm spielen durfte. Trotz gemischter Kritiken wurde Adams 'Arbeit gelobt. Michael Phillips von der Chicago Tribune nannte sie "eine funkelnde Leinwandpräsenz" und dachte, dass sich der Film "radikal verbessert, wenn Amy Adams auftaucht". Im selben Jahr spielte Adams in dem Comedy-Drama Julie & amp; Julia als verärgerte Regierungssekretärin Julie Powell, die beschließt, über die Rezepte in Julia Childs Kochbuch Mastering the Art of French Cooking zu bloggen; In einer parallelen Handlung porträtiert Meryl Streep Child. Adams schrieb sich am Institute of Culinary Education ein, um sich auf den Teil vorzubereiten. Carrie RicKey von The Philadelphia Inquirer fand den Film "so lecker wie die französische Küche" und fand Adams "am gewinnendsten". Sowohl Nacht im Museum als auch Julie & amp; Julia waren kommerzielle Erfolge, wobei die erstere über 400 Millionen US-Dollar verdiente.

Adams begann das neue Jahrzehnt mit einer Hauptrolle gegenüber Matthew Goode in der romantischen Komödie Leap Year (2010), die der Kritiker Richard Roeper durch Adams Anwesenheit vor dem "wirklich schrecklichen Status" bewahrt hatte. Ihre nächste Veröffentlichung des Jahres - das Boxdrama The Fighter - wurde viel besser aufgenommen. Unter der Regie von David O. Russell erzählt der Film die Geschichte der Boxer-Halbbrüder Micky Ward und Dicky Eklund (gespielt von Mark Wahlberg bzw. Christian Bale). Melissa Leo spielte ihre Mutter und Adams porträtierte Wards aggressive Freundin, eine Bardame namens Charlene Fleming. Russell beschrieb Adams 'Rolle als "harte, sexy Schlampe" und warf sie gegen den Typ, um sie von ihrem Mädchen von nebenan zu befreien. Die Rolle bedeutete für sie einen bedeutenden Aufbruch, und sie wurde herausgefordert, weil Russell darauf bestand, die Stärke ihres Charakters in der Stille zu finden. Sie schrieb sich in einem exotischen Tanzkurs der Trainerin Sheila Kelley ein, um die Erotik ihres Charakters zu finden. Joe Morgenstern vom Wall Street Journal schrieb, dass sie "so hart, zärtlich, klug und lustig ist, wie sie in Enchanted ätherisch und entzückend war. Was für eine Schauspielerin und was Angebot!" Sie erhielt Oscar-, Golden Globe- und BAFTA-Nominierungen als beste Nebendarstellerin. Sie verlor die beiden ersteren an Leo. Sie drückte den Wunsch aus, in Zukunft dramatischere Rollen zu spielen.

Das Disney-Musical The Muppets (2011) mit den gleichnamigen Puppen zeigte Adams und Jason Segel in Live-Action-Rollen. Lisa Schwarzbaum von Entertainment Weekly bemerkte, dass die Rolle ihre Rückkehr zu ihrer "Comedian-Sweetheart" -Persona kennzeichnete. Sie nahm auch sieben Songs für den Soundtrack des Films auf. Im folgenden Jahr spielte Adams die Baker's Wife bei der Wiederaufnahme von Stephen Sondheims Musical Into the Woods durch das Public Theatre im Rahmen des Shakespeare in the Park-Festivals im Delacorte Theatre unter freiem Himmel. Es war ihr New Yorker Bühnendebüt und ihr erster Theaterauftritt seit 13 Jahren. Sie stimmte der einmonatigen Produktion zu, "eine Herausforderung anzunehmen, die unüberwindbar schien", obwohl sie davon überwältigt und eingeschüchtert war. Sie bereitete sich mit einem privaten Gesangstrainer vor, aber ihr Filmprogramm ermöglichte es ihr, nur vier Wochen in der Probe zu verbringen. Ben Brantley, Theaterkritiker der New York Times, lobte Adams '"klar gesprochene und gesungene Darbietung", kritisierte sie jedoch dafür, dass ihr "die nervöse, unzufriedene Unruhe" ihres Teils fehlte.

Adams nahm eine weitere "wilde Frau" in Paul Thomas Andersons psychologischem Drama The Master (2012). Sie spielte Peggy Dodd, die rücksichtslose und manipulative Frau des Anführers eines Kultes (gespielt von Philip Seymour Hoffman). Es war ihre dritte und letzte Zusammenarbeit mit Hoffman, die sie vor seinem Tod zwei Jahre später zutiefst bewunderte. Die im Film dargestellte Organisation wurde von Journalisten als auf Scientology beruhend angesehen; Adams hielt den Vergleich für irreführend, freute sich jedoch über die Aufmerksamkeit, die er dem Film schenkte. Obwohl Adams kein Methodenschauspieler war, glaubte er, dass die intensive Rolle sie in ihrem persönlichen Leben nervös gemacht hatte. Der Kritiker Justin Chang verglich ihren Charakter mit Lady Macbeth und schrieb, dass Adams '"Sachlichkeit selten so bösartig schien", und Donald Clarke von The Irish Times lobte sie dafür, dass sie die Rolle mit "diskreter Bedrohung" spielte. John Patterson von The Guardian bemerkte, dass eine Szene, in der sie Hoffmans Charakter züchtigt, während sie ihn wütend masturbiert, eine der bedeutendsten Sequenzen im Film ist. Wieder erhielt Adams Oscar-, Golden Globe- und BAFTA-Nominierungen für ihre Nebenrolle.

Clint Eastwoods Sportdrama Trouble with the Curve , in dem sie die entfremdete Tochter von a spielte Baseball Scout (Eastwood) war Adams 'zweite Filmveröffentlichung im Jahr 2012. Sie bewunderte Eastwoods "herzliche und großzügige" Persönlichkeit und war mit der Zusammenarbeit zufrieden. Sie bereitete sich auf die Rolle vor, indem sie lernte, von einem Baseballtrainer zu fangen, zu werfen und zu schwingen. Der Film erhielt gemischte Kritiken, und Roger Ebert nahm zur Kenntnis, wie Adams eine Standardrolle wertvoll erscheinen ließ. Sie spielte auch die kurze Rolle eines Drogenabhängigen in On the Road , einem Ensemble-Drama, das auf Jack Kerouacs gleichnamigem Roman basiert.

2013–2017: Etablierte Schauspielerin

Nachdem Adams in zwei früheren Filmen über Superman die Rolle der Lois Lane verloren hatte, sicherte er sich die Rolle bei Zack Snyders Neustart 2013, Man of Steel , mit Henry Cavill als Titel-Superheld. Sie spielte Lane mit einer Mischung aus Zähigkeit und Verletzlichkeit, aber Peter Bradshaw hielt die Figur für "skizzenhaft konzipiert" und kritisierte ihren Mangel an Chemie mit Cavill. Der Film verdiente über 660 Millionen US-Dollar und wurde zu einem ihrer größten Kassenschlager. Adams spielte als nächstes in Her , einem Drama des Drehbuchautors und Regisseurs Spike Jonze über einen einsamen Mann (Joaquin Phoenix), der sich in ein Betriebssystem verliebt (von Scarlett Johansson geäußert); Adams spielte seinen engen Freund. Sie hatte erfolglos für Jonzes 2009er Film Where the Wild Things Are vorgesprochen und wurde für Her engagiert, nachdem Jonze sich diese Bänder angesehen hatte. Adams war von der Idee angezogen, eine platonische Freundschaft zwischen Männern und Frauen darzustellen, von der sie glaubte, dass sie im Film selten ist.

Ein weiterer Erfolg kam Adams, als sie sich mit David O. Russell im Krimi neu zusammensetzte American Hustle mit Christian Bale, Bradley Cooper und Jennifer Lawrence. Inspiriert vom Abscam-Skandal der 1970er Jahre zeigte der Film Adams als verführerische Betrügerin, obwohl sie ihn so spielte, dass "sich alles gerechtfertigt anfühlte und es sich nicht so anfühlte, als wäre sie nur eine sexy Soziopathin". Sie arbeitete eng mit Bale zusammen, um ihre Charaktere zu entwickeln, und machte Russell Vorschläge außerhalb des Bildschirms, unter anderem für eine Szene, in der sie von der Frau ihres Geliebten (gespielt von Lawrence) aggressiv auf die Lippen geküsst wird. Die Arbeit war anstrengend für Adams, der später Berichte bestätigte, dass Russell hart für sie gewesen war und sie häufig zum Weinen gebracht hatte; Sie sagte, dass sie befürchtete, ihrer Tochter eine so negative Erfahrung nach Hause zu bringen. American Hustle wurde von Kritikern gelobt; Manohla Dargis von The New York Times glaubte, dass Adams "hier tiefer geht als jemals zuvor" und schrieb, dass sie erfolgreich "einen unvorhersehbaren Charakter in einen aufregend wilden verwandelt" habe. Sie gewann den Golden Globe Award als beste Schauspielerin in einer Komödie oder einem Musical und erhielt ihre fünfte Oscar-Nominierung (ihre erste für die beste Schauspielerin). Her und American Hustle wurden von Kritikern als die besten Filme des Jahres 2013 eingestuft und beide für den Oscar für das beste Bild nominiert.

Nach einem Auftritt in dem schlecht aufgenommenen Drama Lullaby spielte Adams in Big Eyes (2014), einer Biografie der verstörten Künstlerin Margaret Keane, deren Gemälde "big eyed" sind waifs "wurden von ihrem Ehemann Walter Keane plagiiert. Als ihr die Rolle zum ersten Mal angeboten wurde, gab sie sie weiter, um nicht eine andere naive Frau zu spielen. Die Geburt ihrer Tochter im Jahr 2010 veranlasste Adams, Stärke im passiven Charakter zu finden, und sie stützte sich auf Erfahrungen in ihrem Leben, in denen sie nicht für sich selbst eingetreten war. Zur Vorbereitung übte sie Malerei und studierte die Arbeitsweise von Keane. Keane mochte Adams Darstellung von ihr, und Mark Kermode von The Guardian bezeichnete ihre Leistung als "starke Mischung aus intuitivem Feuer und sensibler Verletzlichkeit". Sie gewann einen zweiten Golden Globe Award in Folge als beste Schauspielerin in einer Komödie oder einem Musical und erhielt eine BAFTA-Nominierung als beste Schauspielerin.

Nach einjähriger Abwesenheit von der Leinwand hatte Adams 2016 drei Filmveröffentlichungen. Sie wiederholte zuerst die Rolle von Lois Lane in Batman gegen Superman: Dawn of Justice , was nach Man of Steel die zweite Folge im DC Extended Universe war. Trotz einer negativen kritischen Aufnahme für die Bevorzugung visueller Effekte gegenüber einer kohärenten Erzählung verdiente der Film über 870 Millionen US-Dollar, um als ihre höchstverdienende Veröffentlichung zu gelten. In ihren nächsten beiden Veröffentlichungen - dem Science-Fiction-Film Arrival und dem Psychothriller Nocturnal Animals - spielten Adams "emotional geschützte, äußerst intelligente" Frauen mit kritischem Beifall. Basierend auf Austin Wrights Roman Tony and Susan erzählt Tom Fords Nocturnal Animals die Geschichte einer unglücklich verheirateten Kunsthändlerin namens Susan (gespielt von Adams), die beim Lesen von a traumatisiert ist gewalttätiger Roman von ihrem Ex-Mann (gespielt von Jake Gyllenhaal). Adams fand wenig Ähnlichkeit zwischen sich und ihrem "ausgeglichenen" und "distanzierten" Charakter und modellierte Susans Persönlichkeit nach der von Ford. Stephanie Zacharek vom Magazin Time fand den Film visuell ansprechend, aber thematisch schwach, lobte jedoch Adams und Gyllenhaal dafür, dass sie den Schmerz ihrer Charaktere echt erscheinen ließen.

Arrival unter der Regie von Denis Villeneuve und basierend auf Ted Chiang's Kurzgeschichte "Story of Your Life" zählt zu den bekanntesten Filmen in Adams 'Karriere. Der Film handelt von Louise Banks, einer Linguistin (gespielt von Adams), die seltsame Visionen erlebt, als sie von der amerikanischen Regierung beauftragt wird, die Sprache der Außerirdischen zu interpretieren. Sie fühlte sich von der Idee angezogen, eine intellektuelle weibliche Hauptrolle zu spielen, und war mit dem Thema des Films von Einheit und Mitgefühl verbunden. Sie sah sich Dokumentarfilme über Linguistik an, um sich auf den Teil vorzubereiten. Christoper Orr schrieb für The Atlantic und hielt Adams 'Auftritt für "faszinierend offen, abwechselnd erhebend und traurig", und Kenneth Turan von der Los Angeles Times glaubte, dass der Film dies war ein "Schaufenster für ihre Fähigkeit, Intelligenz, Empathie und Zurückhaltung leise und effektiv miteinander zu verbinden". Ankunft war ein kommerzieller Erfolg und brachte über 200 Millionen US-Dollar bei einem Budget von 47 Millionen US-Dollar ein. Adams erhielt BAFTA- und Golden Globe-Nominierungen in der Kategorie Beste Schauspielerin. Mehrere Journalisten äußerten sich enttäuscht darüber, dass sie dafür keine Oscar-Nominierung erhalten hatte. Adams spielte Lois Lane zum dritten Mal in Justice League (2017), einem Ensemblefilm über die Titel-Superhelden. Der Kritiker Tim Grierson von Screen International kommentierte, dass Adams Talente trotz "emotionaler Resonanz" des Films in einer undankbaren Nebenrolle verschwendet wurden.

2018 - Gegenwart: Sharp Objects und darüber hinaus

Adams kehrte 2018 mit Sharp Objects , einer HBO-Miniserie, die auf Gillian Flynns gleichnamigem Thriller basiert, zum Fernsehen zurück. Sie diente als ausführende Produzentin und spielte Camille Preaker, eine selbstverletzende Reporterin, die in ihre Heimatstadt zurückkehrt, um über den Mord an zwei jungen Mädchen zu berichten. Für den Teil nahm Adams zu und musste sich drei Stunden lang prothetischem Make-up unterziehen, um den vernarbten Körper ihres Charakters zu schaffen. Die Schauspielerin war nicht in der Lage, sich von der dysfunktionalen Rolle zu distanzieren, und litt unter Schlaflosigkeit. Sie las A Bright Red Scream , um mehr über Selbstverstümmelung zu erfahren, und untersuchte den psychischen Zustand des Münchhausen-Syndroms per Proxy. Die Serie und Adams 'Auftritt wurden von der Kritik hoch gelobt. James Poniewozik lobte die komplexe Charakterisierung von Preaker und nannte Adams 'Performance "transfixing". Daniel D'Addario von Variety fand, dass sie "auf dem Höhepunkt ihrer Fähigkeiten operiert" und fügte hinzu, dass mit "ihre Stimme eine Oktave tiefer, langsamer und misstrauisch geschärft" einfach großartig ist ".

Christian Bale und Adams haben sich zum dritten Mal in Adam McKays politischer Satire Vice (2018) zusammengetan, in der sie den ehemaligen Vizepräsidenten der Vereinigten Staaten, Dick Cheney, porträtierten. und seine Frau Lynne. Sie las Lynnes Bücher, um sich vorzubereiten; Obwohl Adams mit ihren politischen Ansichten nicht einverstanden war, näherte er sich dem Teil mit Empathie und fand eine Verbindung zur Stärke ihres Charakters. Richard Lawson von Vanity Fair zog Vergleiche mit Adams 'Rolle in The Master ; er lobte "ihre übliche Strenge", kritisierte aber den "faulen Stempel der Vorstellung eines Mannes von einer Frau neben der Macht". Eric Kohn von IndieWire schätzte sie mehr dafür, "eine unterschriebene Lady Macbeth mit wilder Energie zu verkörpern". Adams erhielt Golden Globe-Nominierungen für ihre Auftritte in Sharp Objects und Vice ; Für die erstere erhielt sie eine Nominierung für den Primetime Emmy Award für herausragende Hauptdarstellerin in einer limitierten Serie und für die letztere erhielt sie ihren sechsten Oscar und ihre siebte BAFTA-Nominierung.

Im Jahr 2020 spielte Adams in Ron Howards Verfilmung von Hillbilly Elegy für Netflix.

Adams wird als nächster als agoraphober Mordzeuge in Joe Wrights Die Frau im Fenster auftreten der gleichnamige Krimi. Sie wird erneut mit Adam McKay in der Miniserie Kings of America zusammenarbeiten und hat sich auch einer Nebenrolle in Stephen Chboskys Verfilmung des Broadway-Musicals Dear Evan Hansen verschrieben. Adams wird ihre eigene Produktionsfirma namens Bond Group Entertainment gründen, unter der sie Adaptionen von Barbara Kingsolvers Roman The Poisonwood Bible und Claire Lombardos Roman The Most Fun We Ever Had entwickeln wird , beide für HBO. Adams wird ihre Rolle als Giselle in der Fortsetzung von Enchanted mit dem Namen Disenchanted wiederholen, die auf Disney + Premiere haben wird.

Persönliches Leben

Adams lernte den Schauspieler und Maler Darren Le Gallo 2001 in einer Schauspielklasse kennen und sie begannen ein Jahr später, während sie an einem Kurzfilm namens Pennies mitarbeiteten. Sie verlobten sich 2008 und sie gebar 2010 ihre Tochter Aviana. Sieben Jahre nach ihrer Verlobung heiratete das Paar in einer privaten Zeremonie auf einer Ranch in der Nähe von Santa Barbara, Kalifornien. Adams sagte im Jahr 2016, dass sie die zahlreichen Opfer schätze, die Le Gallo als Hauptbetreuerin für ihre Familie erbracht habe. Sie leben in Beverly Hills, Kalifornien. Adams hat ihr Familienleben als "ziemlich zurückhaltend" beschrieben und gesagt, dass ihre Routine darin besteht, zur Arbeit zu gehen, ihre Tochter in den Park zu bringen und wöchentliche Verabredungen mit ihrem Ehemann zu haben.

Adams findet wenig Wert auf Berühmtheit und behauptet, je "mehr die Leute über mich wissen, desto weniger werden sie mir und meinen Charakteren glauben". Sie zieht wenig Klatsch und Boulevard-Aufmerksamkeit auf sich und bemüht sich um eine gesunde Work-Life-Balance. Adams bemüht sich, von ihrem Ruhm unberührt zu bleiben, da sie glaubt, dass dies ihre Fähigkeit beeinträchtigen würde, ehrliche Rollen zu spielen. Sie hat darüber gesprochen, dass sie schon in jungen Jahren unter Unsicherheit und mangelndem Selbstvertrauen leidet und wie die Mutterschaft sie ruhiger gemacht hat. Sie bricht häufig in Lieder ein, wenn sie bei der Arbeit gestresst ist. Adams hat sich anderen Schauspielern angeschlossen, um ein gleiches Entgelt für Frauen in der Filmindustrie zu fordern. Sie stellt jedoch fest, dass Schauspielerinnen zu oft gebeten werden, das geschlechtsspezifische Lohngefälle zu erklären, und ist der Ansicht, dass die Fragen stattdessen an die Produzenten gerichtet werden sollten.

Adams hatte in ihren frühen Jahren in der Filmindustrie Schwierigkeiten und arbeitet eng mit benachteiligten Schülern der New Yorker Ghetto Film School zusammen. Variety ehrte sie für ihre Arbeit mit ihnen im Jahr 2010. Sie unterstützt das Trevor-Projekt, eine gemeinnützige Organisation, die in Schwierigkeiten geratenen LGBT-Teenagern hilft, und moderierte 2011 die Veranstaltung "Trevor Live". 2013 veröffentlichte sie das Buch Das Schönheitsbuch für Hirntumor , um Geld für die Wohltätigkeitsorganisationen für Gehirnkrebs, Snog und Headrush, zu sammeln. Im folgenden Jahr nahm sie an einer Wohltätigkeitsveranstaltung im UCLA Medical Center in Santa Monica teil, um Spenden für sexuell missbrauchte Kinder zu sammeln. Im Jahr 2020 startete Adams zusammen mit der Schauspielerin Jennifer Garner eine Kampagne mit dem Namen #SaveWithStories, um die Bildung von Kindern während der Schulschließung aufgrund der COVID-19-Pandemie zu fördern.

Medienimage und Schauspielstil

Hadley Freeman hat für The Guardian geschrieben und Adams 'Persönlichkeit als "äußerst engagiert, ernst, aber mit einem Hauch von geradliniger Sprache, sobald sie in Fahrt kommt" beschrieben. Carl Swanson vom Magazin New York hat sie als "verdächtig unnarzisstisch für einen Hollywoodstar, liebenswürdig, fleißig und anständig bis zu dem Punkt bezeichnet, dass sie fast keine Berühmtheit ist". Alex Bilmes von Esquire schrieb, dass ihre Fähigkeit, "sowohl ein glamouröser Filmstar als auch eine zuordenbare normale Person zu sein, der Schlüssel zu ihrem Erfolg ist".

Adams arbeitet eng mit ihrem Schauspieltrainer Warner Loughlin zusammen. und schreibt ihm zu, dass er ihr geholfen hat, ihre Gedanken zu organisieren und zu strukturieren. Sie verwendet eine Schauspielmethode, die Loughlin lehrt, bei der sie versucht, die Psychologie ihres Charakters zu verstehen, indem sie die Hintergrundgeschichte des Charakters ab dem dritten Lebensjahr erstellt. Adams arbeitet lieber mit selbstbewussten Regisseuren zusammen, die ihr Raum zum Nachdenken geben. Sie bleibt während der Dreharbeiten im Charakter und findet es schwierig, sich von Rollen und Akzenten zu lösen. Sie ist nicht von der Größe einer Rolle beeinflusst und zieht sowohl führende als auch unterstützende Teile an. Sie hat sich selbst als obsessive Darstellerin beschrieben.

Jake Coyle von The Washington Times betrachtet Adams als eine Schauspielerin, die sich nicht für ihre Rollen verwandelt, sondern "eine Figur mit Wärme bewohnt" und klug, während sie in unterschiedlichem Maße sich selbst bleibt ". Meryl Streep, ihr Co-Star in Doubt und Julie & amp; Julia hat gesagt, dass Adams am Set sehr gut vorbereitet ist und "eine gigantische Intelligenz" bei der Entwicklung des Bogens ihres Charakters besitzt. Paul Thomas Anderson, ihr Regisseur in The Master , hat ihr Engagement und ihre Investition in ihre Projekte gelobt. Journalisten haben ihre Rolle als "amerikanischer Schatz" in ihren Rollen in den 2000er Jahren kommentiert, während sie ihre erhöhte Vielseitigkeit in den 2010er Jahren zur Kenntnis genommen haben. 2016 ernannte der Schriftsteller Stephen Marche Adams zur größten Schauspielerin ihrer Generation. Der Journalist und Kritiker Anthony Lane von The New Yorker beschrieb ihre Filmkarriere in seiner Rezension von Arrival im Jahr 2016 und schrieb:

Das spritzige Wohlwollen, das sie trug durch einen Film wie Enchanted (2007) wurde in den letzten Jahren durch die strenge Entschlossenheit von The Master (2012) und den Schnappschuss von American gekreuzt Hustle (2013) und jetzt, in Arrival , werden ihre Gabe für Trauer, ihre Stärke und ihre instinktive Süße des Temperaments in einem zusammengefasst.

Forbes berichtete, dass Adams mit einem Gewinn von über 13 Millionen US-Dollar im Jahr 2014 und 2016 und über 11 Millionen US-Dollar im Jahr 2017 zu den bestbezahlten Schauspielerinnen der Welt gehört Die jährliche Celebrity 100-Liste im Jahr 2014 hat sie auch zu den mächtigsten Schauspielerinnen der Branche gezählt. Auch in diesem Jahr wurde sie von der Zeitschrift Time zu einer der 100 einflussreichsten Personen der Welt ernannt. Adams erhielt 2017 einen Stern auf dem Hollywood Walk of Fame. Bis 2017 hatten Adams 'Filme weltweit über 4,7 Milliarden US-Dollar eingespielt. Robert Ito von The New York Times glaubt, dass Adams Neigung zu riskanten Projekten sie daran hindert, eine größere Kassenauslosung zu sein.

Stuart McGurk von GQ betrachtet Adams 'Porzellanhaut, rotbraunes Haar und ihren weichen, ernsthaften Sprechstil als ihre Markenzeichen. Sie wurde 2011 von Elle zu einer der schönsten Personen in Amerika ernannt, und mehrere Veröffentlichungen haben ihre Auftritte auf dem roten Teppich in ihrer Liste der am besten gekleideten Prominenten aufgeführt. Adams bewarb 2012 für Lacostes Duft Eau de Lacoste und zwei Jahre später unterstützte sie Accessoires und Handtaschen von Max Mara. 2015 arbeitete sie mit Max Mara zusammen, um eine Reihe von Handtaschen zu entwerfen und zu bewerben.

Schauspiel-Credits und Auszeichnungen

Adams 'bekannteste und umsatzstärkste Filme, so das Online-Portal Box Zu Office Mojo und der Website Rotten Tomatoes gehören Catch Me If You Can (2002), Junebug (2005), Enchanted (2007). , Zweifel (2008), Nacht im Museum: Schlacht am Smithsonian (2009), Julie & amp; Julia (2009), The Fighter (2010), The Muppets (2011), The Master (2012), Man of Steel (2013), Her (2013), American Hustle (2013), Big Eyes (2014), Batman gegen Superman: Dawn of Justice (2016), Arrival (2016), Nocturnal Animals (2016) und Justice League (2017). Unter ihren Fernsehprojekten war sie in der HBO-Miniserie Sharp Objects (2018) zu sehen. Auf der Bühne trat sie 2012 bei der Wiederaufnahme von Into the Woods durch das Public Theatre auf.

Adams wurde für sechs Oscar-Verleihungen nominiert: Beste Nebendarstellerin für Junebug (2005), Doubt (2008), The Fighter (2010), The Master (2012) und Vice (2018) und Beste Schauspielerin für American Hustle (2013). Sie hat zweimal den Golden Globe Award für die beste Darstellerin in einer Komödie oder einem Musical für American Hustle (2013) und Big Eyes (2014) gewonnen und wurde sieben weitere Mal nominiert Zeiten: Beste Schauspielerin in einer Komödie oder einem Musical für Enchanted (2007), Beste Nebendarstellerin für Doubt (2008), The Fighter (2010) , The Master (2012) und Vice (2018), Beste Schauspielerin in einem Drama für Ankunft (2016) und Beste Schauspielerin in a Miniserie für scharfe Objekte (2018).