Freddie Mercury
freddie mercury
- freddie bulsara
- larry lurex
- Isleworth Polytechnic College
- Ealing Art College
- Sänger
- Songwriter
- Rekordproduzent
- Mary Austin (1970-1976)
- Jim Hutton (1985-1991)
- Bomi Bullsara (1908-2003)
- jer bullsara (1922-2016)
- vocals
- Tastaturen
- Columbia
- polydor
- emi
- parlophon
- hollywood
- königin
- montserrat caballé
freddie mercury (geborene farrokh bulsara; 5. September 1946 - 24. November 1991) war ein britischer Sänger, Songwriter, Rekordproduzent, und der Blei-Sänger der Rock-Band-Königin . Als einer der größten Sänger in der Geschichte der Rockmusik angesehen, war er bekannt für seine flauboyante Bühnepersona und der Vier-Oktav-Stimmbereich. Quecksilber widersetzte sich die Konventionen eines Rock-Frontman mit seinem hochtheatrischen Stil, der die künstlerische Richtung der Königin beeinflusste.
Geboren 1946 in Sansibar zu parsi-indischen Eltern, er besuchte englisch-Stil-Internatsschulen in Indien aus dem Alter von acht und kehrte nach der Sekundarschule nach Sansibar zurück. 1964 floh seine Familie die Zanzibar-Revolution und bewegte sich nach Middlesex, England. Er hatte seit Jahren Musik und geschriebene Musik, die 1970 mit Gitarrist Brian Mai und Schlagzeuger Roger Taylor studiert hat. Mercury schrieb zahlreiche Hits für Queen, darunter "Killer-Königin", "Bohemian Rhapsody", "Jemand zu lieben", "Wir sind der Meister", "nicht aufhören, jetzt", und "verrücktes kleines Ding namens Liebe". Seine charismatischen Bühnenaufführungen sahen ihn oft mit dem Publikum interagieren, wie beim Live-Aid-Konzert von 1985 gezeigt. Er führte auch eine Solokarriere an und diente als Produzent und Gastmusiker für andere Künstler.
Mercury starb 1991 im Alter von 45 Jahren aufgrund von Komplikationen von AIDS. Er bestätigte den Tag vor seinem Tod, den er die Krankheit zusammengezogen hatte, die 1987 diagnostiziert wurde. Mercury hatte mit der Königin nach seiner Diagnose weiterhin aufgenommen, und er war posthum auf dem letzten Album der Band, im Himmel i> (1995). 1992 fand sein Tribute-Konzert im Wembley-Stadion statt. Seine Karriere mit der Königin wurde in der biopischen Rhapsodie 2018 dramatisiert.
Als Mitglied der Königin, Mercury wurde im Jahr 2001 in die Rock- und Roll Hall of Fame, die Songwriter Hall of Fame im Jahr 2003, und die britische Musiklappe des FAME im Jahr 2004. Im Jahr 1990 wurden er und die anderen Queen-Mitglieder 1990 den Brit-Award für einen hervorragenden Beitrag zur britischen Musik verliehen, und ein Jahr nach seinem Tod wurde Quecksilber einzeln ausgezeichnet. Im Jahr 2005 wurde Queen mit einem IVOR Novello Award für herausragende Songkollektion der British Academy of Songwriters, Komponisten und Autoren ausgezeichnet. Im Jahr 2002 rangierte Mercury Nr. 58 in der BBC-Umfrage der 100 größten Briten.
Inhalt
- 1 Frühes Leben
- 2-terry
- 2.1 Vocals
- 2.2 Songwriting
- 2.3 Live-Performer
- 2.4 Instrumentalist
- 2.5 Solo-Karriere
- 3 Personal Life
- 3.1 Beziehungen
- 3.2 Freundschaft mit Kenny Everett
- 3.3 Sexuelle Orientierung
- 3.4 Persönlichkeit
- 4 Krankheit
- 4.1 Tod
- 5 Legacy
- 5.1 Fortsetzung Beliebtheit
- 5.2 Posthumous Queen Album
- 5.3 Tributes
- 5.4 Bedeutung in AIDS History
- 5.5 Erscheinungen in Listen einflussreicher Individuen
- 5.6 Darstellung auf der Bühne
- 5.7 Darstellung in Film und Fernsehen
- 6-Diskographie
- 7 Notizen
- 8 Referenzen
- 9 Zitierte Quellen
- 10 weitere Lesen
- 11 externe Links
- 2.1 Vocals
- 2.2 Songwriting
- 2.3 Live-Performer
- 2.4 Instrument Alist
- 2.5 Solo-Karriere
- 3.1 Beziehungen
- 3.2 Freundschaft mit Kenny Everett
- 3.3 Sexuelle Orientierung
- 3.4 Persönlichkeit
- 4.1 Tod
- 5.1 Fortgeführte Beliebtheit
- 5.2 posthumous Queen Album
- 5.3 Tributes
- 5.4 Wichtigkeit in AIDS History
- 5.5 Erscheinungen in Listen in einflussreichen Einzelpersonen
- 5.6 Darstellung auf der Bühne
- 5.7 Darstellung in Film und Fernsehen
Frühes Leben
Mercury wurde in der britischen Protektorat von Sansibar (jetzt Teil von Tansania Bullosara in Steinstadt geboren ) Am 5. September 1946 waren seine Eltern, Bomi (1908-2003) und Jer Bullsara (1922-2016) aus der PARSI-Gemeinschaft Westindiens. Die Bulsaras hatten Ursprünge in der Stadt Bulsar (jetzt Valsad) in Gujarat. Er hatte eine jüngere Schwester, Kaschmira.
Die Familie war nach Sansibar gezogen, damit Bomi seine Arbeit als Kassiererin im britischen Kolonialamt fortsetzen konnte. Als Parsis praktizierten die Bulsaras Zoroastrismus. Mercury wurde mit vier überzähligen Schneidezähnen geboren, denen er seinen erweiterten Stimmumfang zuschrieb. Da Sansibar bis 1963 ein britisches Protektorat war, wurde Merkur als britisches Subjekt geboren und am 2. Juni 1969 als Staatsbürger des Vereinigten Königreichs und der Kolonien registriert, nachdem die Familie nach England ausgewandert war.
Merkur verbrachte den größten Teil Seine Kindheit in Indien, wo er im Alter von sieben Jahren Klavierunterricht nahm, während er bei Verwandten lebte. 1954, im Alter von acht Jahren, wurde Mercury zum Studium an die St. Peter's School, ein britisches Internat für Jungen, in Panchgani bei Bombay geschickt. Im Alter von 12 Jahren gründete er eine Schulband, die Hectics, und deckte Rock'n'Roll-Künstler wie Cliff Richard und Little Richard ab. Einer von Mercurys ehemaligen Bandkollegen von den Hectics sagte, "die einzige Musik, die er hörte und spielte, war westliche Popmusik". Ein Freund erinnert sich, dass er "eine unheimliche Fähigkeit hatte, Radio zu hören und das, was er auf dem Klavier hörte, wiederzugeben". Es war auch in St. Peter, wo er anfing, sich "Freddie" zu nennen. Im Februar 1963 zog er zurück nach Sansibar, wo er sich seinen Eltern in ihrer Wohnung anschloss.
Im Frühjahr 1964 flohen Merkur und seine Familie aus Sansibar, um der Gewalt der Revolution gegen den Sultan von Sansibar und Sansibar zu entkommen seine hauptsächlich arabische Regierung, in der Tausende von ethnischen Arabern und Indern getötet wurden. Sie zogen nach 19 Hamilton Close, Feltham, Middlesex, England. Die Bulsaras zogen kurz in die Hamilton Road 122 um, bevor sie sich Ende Oktober in einem kleinen Haus in der Gladstone Avenue 22 niederließen. Nach seinem ersten Kunststudium am Isleworth Polytechnic in West-London studierte Mercury Grafik und Design am Ealing Art College und schloss es 1969 mit einem Diplom ab. Später nutzte er diese Fähigkeiten, um heraldische Waffen für seine Band Queen zu entwerfen.
Nach seinem Abschluss schloss sich Mercury einer Reihe von Bands an und verkaufte mit Roger Taylor gebrauchte Kleidung auf dem Kensington Market in London. Er hatte auch eine Stelle als Gepäckabfertiger am Flughafen Heathrow inne. Freunde aus dieser Zeit erinnern sich an ihn als einen ruhigen und schüchternen jungen Mann mit großem Interesse an Musik. 1969 schloss er sich der in Liverpool ansässigen Band Ibex an, die später in Wreckage umbenannt wurde und "sehr Hendrix-artigen, schweren Blues" spielte. Er lebte kurz in einer Wohnung über den Dovedale Towers, einem Pub in der Nähe der Penny Lane im Stadtteil Mossley Hill in Liverpool. Als diese Band nicht startete, schloss er sich einer in Oxford ansässigen Band, Sour Milk Sea, an, aber Anfang 1970 hatte sich auch diese Gruppe aufgelöst.
Im April 1970 tat sich Mercury mit dem Gitarristen Brian May zusammen und Schlagzeuger Roger Taylor, um Leadsänger ihrer Band Smile zu werden. Zu ihnen gesellte sich 1971 der Bassist John Deacon. Trotz der Vorbehalte der anderen Mitglieder und der Trident Studios, dem ursprünglichen Management der Band, wählte Mercury den Namen "Queen" für die neue Band. Später sagte er: "Es ist offensichtlich sehr königlich und es klingt großartig. Es ist ein starker Name, sehr universell und unmittelbar. Ich war mir der schwulen Konnotationen sicher bewusst, aber das war nur eine Facette davon." Etwa zur gleichen Zeit änderte er seinen Nachnamen Bulsara legal in Mercury.
Kurz vor der Veröffentlichung von Queens selbstbetiteltem ersten Album entwarf Mercury das Logo der Band, bekannt als "Queen Crest". Das Logo kombiniert die Tierkreiszeichen der vier Bandmitglieder: zwei Löwen für Deacon und Taylor (Zeichen Leo), eine Krabbe für May (Krebs) und zwei Feen für Merkur (Jungfrau). Die Löwen umarmen einen stilisierten Buchstaben Q, die Krabbe ruht auf dem Buchstaben mit Flammen, die direkt darüber aufsteigen, und die Feen schützen sich jeweils unter einem Löwen. Im Q ist eine Krone abgebildet, und das gesamte Logo wird von einem riesigen Phönix überschattet. Das Wappen der Königin hat eine vorübergehende Ähnlichkeit mit dem königlichen Wappen des Vereinigten Königreichs, insbesondere mit den Anhängern der Löwen.
Artistik
Vocals
Obwohl Merkur spricht Die Stimme fiel natürlich in den Baritonbereich, er lieferte die meisten Songs im Tenorbereich. Sein bekannter Stimmumfang reichte von Bass Low F (F2) bis Sopran High F (F6). Er konnte bis zum Tenor F (F5) schnallen. Der Biograf David Bret beschrieb seine Stimme als "eskaliert innerhalb weniger Takte von einem tiefen, kehligen Knurren zu einem zarten, lebendigen Tenor und dann zu einer hohen, perfekten Koloratur, die im Oberlauf rein und kristallin ist". Die spanische Sopranistin Montserrat Caballé, mit der Mercury ein Album aufgenommen hat, äußerte ihre Meinung, dass "der Unterschied zwischen Freddie und fast allen anderen Rockstars darin bestand, dass er die Stimme verkaufte". Sie fügt hinzu:
Seine Technik war erstaunlich. Kein Problem mit dem Tempo, er sang mit einem prägnanten Sinn für Rhythmus, seine Stimmlage war sehr gut und er konnte mühelos von einem Register zum anderen gleiten. Er hatte auch eine große Musikalität. Seine Phrasierung war subtil, zart und süß oder energisch und knallend. Er konnte für jedes Wort die richtige Farbe oder Ausdrucksnuance finden.
Der Who-Sänger Roger Daltrey beschrieb Mercury als "den besten virtuosen Rock'n'Roll-Sänger aller Zeiten. Er konnte alles in jedem Stil singen. Er konnte seinen Stil von Linie zu Linie ändern, und Gott, das ist eine Kunst Und er war brillant darin. " Andrew Lloyd Webber sprach darüber, welche Art von Person er in seinem Musical Jesus Christ Superstar die Hauptrolle spielen wollte: "Er muss ein enormes Charisma haben, aber er muss auch ein echter, echter Mensch sein." Rock Tenor. Das ist es. Denken Sie wirklich an Freddie Mercury, ich meine, das ist die Art von Bereich, über die wir sprechen. "
Ein Forschungsteam hat 2016 eine Studie durchgeführt, um die Anziehungskraft hinter Mercurys Stimme zu verstehen. Unter der Leitung von Professor Christian Herbst identifizierte das Team sein deutlich schnelleres Vibrato und die Verwendung von Subharmonik als einzigartige Merkmale von Mercurys Stimme, insbesondere im Vergleich zu Opernsängern. Sie bestätigten einen Stimmbereich von F♯2 bis G5 (etwas mehr als 3 Oktaven), konnten jedoch keine Behauptungen eines Vier-Oktaven-Bereichs bestätigen. Das Forschungsteam untersuchte Stimmproben aus 23 im Handel erhältlichen Queen-Aufnahmen, seiner Soloarbeit und einer Reihe von Interviews des verstorbenen Künstlers. Sie verwendeten auch eine endoskopische Videokamera, um einen Rocksänger zu untersuchen, der zur Nachahmung von Mercurys Singstimme herangezogen wurde.
Songwriting
Mercury schrieb 10 der 17 Songs auf Queen's Greatest Hits Album: "Bohemian Rhapsody", "Seven Seas of Rhye", "Killer Queen", "Jemand zum Lieben", "Good Old-Fashioned Lover Boy", "We Are the Champions", "Bicycle Race", " Halte mich jetzt nicht auf "," Crazy Little Thing Called Love "und" Play the Game ". 2003 wurde Mercury posthum mit dem Rest der Queen in die Hall of Fame der Songwriter aufgenommen, und 2005 wurden alle vier Bandmitglieder von der British Academy of Songwriters, Composers and Authors mit dem Ivor Novello Award für herausragende Song-Sammlung ausgezeichnet.
Der bemerkenswerteste Aspekt seines Songwritings war die breite Palette der von ihm verwendeten Genres, zu denen unter anderem Rockabilly, Progressive Rock, Heavy Metal, Gospel und Disco gehörten. In einem Interview von 1986 erklärte er: "Ich hasse es, immer wieder dasselbe zu tun. Ich mag es zu sehen, was jetzt in Musik, Film und Theater passiert, und all diese Dinge einzubeziehen." Im Vergleich zu vielen populären Songwritern neigte Mercury auch dazu, musikalisch komplexes Material zu schreiben. Zum Beispiel ist "Bohemian Rhapsody" nicht zyklisch aufgebaut und besteht aus Dutzenden von Akkorden. Er schrieb auch sechs Songs von Queen II , die sich mit mehreren Schlüsseländerungen und komplexem Material befassen. "Crazy Little Thing Called Love" enthält dagegen nur wenige Akkorde. Obwohl Merkur oft sehr komplizierte Harmonien schrieb, behauptete er, er könne kaum Musik lesen. Er schrieb die meisten seiner Songs auf dem Klavier und verwendete eine Vielzahl von Schlüsselsignaturen.
Live-Performer
Mercury war bekannt für seine Live-Auftritte, die oft dem Stadionpublikum in der Umgebung präsentiert wurden die Welt. Er zeigte einen sehr theatralischen Stil, der oft eine große Beteiligung der Menge hervorrief. Ein Autor von The Spectator beschrieb ihn als "einen Darsteller, der sein Publikum mit verschiedenen extravaganten Versionen seiner selbst necken, schockieren und letztendlich bezaubern will". David Bowie, der beim Freddie Mercury Tribute Concert auftrat und mit Queen das Lied "Under Pressure" aufnahm, lobte Mercurys Performance-Stil und sagte: "Von all den eher theatralischen Rock-Darstellern ging Freddie weiter als der Rest, den er übernahm Rand. Und natürlich habe ich immer einen Mann bewundert, der Strumpfhosen trägt. Ich habe ihn nur einmal im Konzert gesehen und wie man so sagt, war er definitiv ein Mann, der ein Publikum in der Hand halten konnte. " Der Queen-Gitarrist Brian May schrieb, dass Mercury "der letzten Person am Ende des am weitesten entfernten Standes in einem Stadion das Gefühl geben könnte, verbunden zu sein". Mercurys Hauptstütze auf der Bühne war ein kaputter Mikrofonständer; Nachdem er es während einer frühen Aufführung versehentlich von der schweren Basis gerissen hatte, erkannte er, dass es auf endlose Weise verwendet werden konnte.
Eine der bemerkenswertesten Aufführungen von Mercury mit Queen fand 1985 bei Live Aid statt Die Veranstaltung wurde seitdem von einer Gruppe von Musikmanagern als die größte Live-Performance in der Geschichte der Rockmusik gewählt. Die Ergebnisse wurden in einer Fernsehsendung mit dem Titel "The World's Greatest Gigs" ausgestrahlt. Mercurys kraftvolle, anhaltende Note während der A-cappella-Sektion wurde als "The Note Heard Round the World" bekannt. Bei der Überprüfung von Live Aid im Jahr 2005 schrieb ein Kritiker: "Diejenigen, die Listen von Great Rock Frontmen zusammenstellen und Mick Jagger, Robert Plant usw. die Spitzenplätze verleihen, sind alle eines schrecklichen Versehens schuldig. Freddie, wie sein Dionysian Live beweist Die Hilfsleistung war mit Sicherheit die gottähnlichste von allen. " Queen Roadie Peter Hince erklärt: "Es ging nicht nur um seine Stimme, sondern auch um die Art und Weise, wie er die Bühne befehligte. Für ihn ging es darum, mit dem Publikum zu interagieren und zu wissen, wie man sie auf seine Seite bringt. Und er gab in jeder Show alles." . "
Während seiner Karriere gab Mercury mit Queen schätzungsweise 700 Konzerte in Ländern auf der ganzen Welt. Ein bemerkenswerter Aspekt der Queen-Konzerte war der große Umfang. Er erklärte einmal: "Wir sind der Cecil B. DeMille des Rock'n'Roll und wollen immer größere und bessere Dinge tun." Die Band war die erste, die jemals in südamerikanischen Stadien spielte und 1981 weltweite Rekorde für den Konzertbesuch im Morumbi-Stadion in São Paulo brach. 1986 spielte Queen auch hinter dem Eisernen Vorhang, als sie in Budapest vor 80.000 Zuschauern auftrat. in einem der größten Rockkonzerte, die jemals in Osteuropa stattgefunden haben. Mercurys letzte Live-Aufführung mit Queen fand am 9. August 1986 im Knebworth Park in England statt und zog schätzungsweise 160.000 Besucher an. Als die britische Nationalhymne "God Save the Queen" am Ende des Konzerts spielte, sah ihn Mercurys letzter Akt auf der Bühne in ein Gewand gehüllt, hielt eine goldene Krone hoch und verabschiedete sich von der Menge.
Instrumentalist
Als kleiner Junge in Indien erhielt Mercury eine formelle Klavierausbildung bis zum Alter von neun Jahren. Später, als er in London lebte, lernte er Gitarre. Ein Großteil der Musik, die er mochte, war gitarrenorientiert: Seine Lieblingskünstler waren zu dieser Zeit Who, Beatles, Jimi Hendrix, David Bowie und Led Zeppelin. Er war oft selbstironisch in Bezug auf seine Fähigkeiten auf beiden Instrumenten und begann ab den frühen 1980er Jahren, Gastgasttonisten ausgiebig einzusetzen. Vor allem engagierte er Fred Mandel (einen kanadischen Musiker, der auch für Pink Floyd, Elton John und Supertramp arbeitete) für sein erstes Soloprojekt. Ab 1982 arbeitete Mercury mit Morgan Fisher zusammen (der während der Hot Space-Etappe mit Queen im Konzert auftrat), und ab 1985 arbeitete Mercury mit Mike Moran (im Studio) und Spike Edney (im Konzert) zusammen.
Mercury spielte Klavier in vielen der beliebtesten Songs von Queen, darunter "Killer Queen", "Bohemian Rhapsody", "Good Old-Fashioned Lover Boy", "We Are the Champions", "Somebody to Love" und "Don't" Halte mich jetzt auf ". Er verwendete Konzertflügel (wie ein Bechstein in "Bohemian Rhapsody") und gelegentlich andere Tasteninstrumente wie das Cembalo. Ab 1980 setzte er auch häufig Synthesizer im Studio ein. Der Gitarrist der Königin, Brian May, behauptet, Mercury sei von seinen eigenen Fähigkeiten am Klavier unbeeindruckt gewesen und habe das Instrument im Laufe der Zeit weniger benutzt, weil er auf der Bühne herumlaufen und das Publikum unterhalten wollte. Obwohl er viele Zeilen für die Gitarre schrieb, besaß Mercury nur rudimentäre Fähigkeiten auf dem Instrument. Songs wie "Ogre Battle" und "Crazy Little Thing Called Love" wurden auf der Gitarre komponiert; In letzterem spielte Mercury Rhythmusgitarre auf der Bühne und im Studio.
Solokarriere
Neben seiner Arbeit mit Queen veröffentlichte Mercury zwei Soloalben und mehrere Singles. Obwohl seine Soloarbeit nicht so kommerziell erfolgreich war wie die der meisten Queen-Alben, debütierten die beiden Off-Queen-Alben und einige der Singles in den Top 10 der UK Music Charts. Sein erstes Solo-Werk geht auf das Jahr 1972 unter dem Pseudonym Larry Lurex zurück, als der Hausingenieur der Trident Studios, Robin Geoffrey Cable, an einem Musikprojekt arbeitete, als Queen ihr Debütalbum aufnahm. Cable engagierte Mercury, um Lead-Vocals für die Songs "I Can Hear Music" und "Goin 'Back" zu spielen, die beide 1973 zusammen als Single veröffentlicht wurden. Elf Jahre später trug Mercury zum Richard "Wolfie" Wolf-Remix des Songs bei "Love Kills", verwendet als Endtitelthema für National Loampoons Loaded Weapon 1 . Das Lied wurde ursprünglich 1984 aufgenommen, als es in den Soundtrack für die Restaurierung des Fritz Lang-Films Metropolis von 1927 aufgenommen wurde. "Love Kills" wurde zuerst von Giorgio Moroder in Zusammenarbeit mit Mercury geschrieben und von Moroder und Mack produziert. Er debütierte auf Platz 10 der britischen Single-Charts. Mack produzierte 1987 auch die Single "Hold On", die Mercury mit der Schauspielerin Jo Dare für das deutsche Action-Drama Zabou aufnahm.
- Mercury über seine Solokarriere im Januar 1985.
Mercurys zwei vollständige Alben außerhalb der Band waren Mr. Bad Guy (1985) und Barcelona (1988). Sein erstes Album, Mr. Bad Guy , debütierte in den Top Ten der UK Album Charts. 1993 erreichte ein Remix von "Living on My Own", einer Single aus dem Album, posthum die Nummer eins in den UK Singles Charts. Das Lied brachte Mercury auch einen posthumen Ivor Novello Award der British Academy of Songwriters, Composers and Authors ein. AllMusic-Kritiker Eduardo Rivadavia beschreibt Mr. Bad Guy als "von Anfang bis Ende herausragend" und äußerte seine Ansicht, dass Merkur "eine lobenswerte Arbeit geleistet hat, um Neuland zu betreten". Insbesondere ist das Album stark vom Synthesizer gesteuert; das ist nicht charakteristisch für frühere Queen-Alben.
Sein zweites Album, Barcelona , aufgenommen mit dem spanischen Sopransänger Montserrat Caballé, kombiniert Elemente der Popmusik und der Oper. Viele Kritiker waren sich nicht sicher, was sie von dem Album halten sollten; man bezeichnete es als "die bizarrste CD des Jahres". Das Album war ein kommerzieller Erfolg, und der Titeltrack des Albums debütierte auf Platz 8 in Großbritannien und war auch in Spanien ein Hit. Der Titeltrack wurde als offizielle Hymne der Olympischen Sommerspiele 1992 (ein Jahr nach Mercurys Tod in Barcelona) massiv ausgestrahlt. Caballé sang es live bei der Eröffnung der Olympischen Spiele mit Mercurys Rolle auf einem Bildschirm und erneut vor dem Start des UEFA Champions League-Finales 1999 zwischen Manchester United und Bayern München in Barcelona.
Zusätzlich zum Zwei Soloalben, Mercury, veröffentlichte mehrere Singles, darunter seine eigene Version des Hits "The Great Pretender" der Platters, der 1987 in Großbritannien auf Platz 5 debütierte. Im September 2006 wurde ein Compilation-Album mit Mercurys Solo-Werken veröffentlicht Großbritannien zu Ehren seines 60. Geburtstages. Das Album debütierte in den Top 10 Großbritanniens. 2012 wurde Freddie Mercury: The Great Pretender , ein Dokumentarfilm von Rhys Thomas über Mercurys Versuche, eine Solokarriere zu schmieden, auf BBC One uraufgeführt.
1981–1983 nahm Mercury mit Michael Jackson mehrere Tracks auf, darunter eine Demo von "State of Shock", "Victory" und "There Must Be More to Life Than This". Keine dieser Kollaborationen wurde zu diesem Zeitpunkt offiziell veröffentlicht, obwohl Bootleg-Aufnahmen existieren. Jackson nahm mit Mick Jagger die Single "State of Shock" für das Jacksons-Album Victory auf. Mercury hat die Solo-Version von "Es muss mehr zum Leben geben als dies" in seinen Mr. Bad Guy Album. "Es muss mehr im Leben als das geben" wurde schließlich von Queen überarbeitet und 2014 auf ihrem Compilation-Album Queen Forever veröffentlicht. Zusätzlich zur Zusammenarbeit mit Michael Jackson sangen Mercury und Roger Taylor auf dem Titeltrack für Billy Squiers 1982er Studio-Veröffentlichung Emotions in Motion und später für zwei Tracks in Squiers 1986er Veröffentlichung Enough Is Enough , die Gesang für "Love is the Hero" und Musical liefern Arrangements zu "Lady With a Tenor Sax".
Persönliches Leben
Beziehungen
In den frühen 1970er Jahren hatte Mercury eine langfristige Beziehung zu Mary Austin, den er durch den Gitarristen Brian May kennengelernt hat. Er lebte mehrere Jahre mit Austin in West Kensington, London. Mitte der 1970er Jahre hatte er eine Affäre mit David Minns begonnen, einem amerikanischen Plattenmanager bei Elektra Records. Im Dezember 1976 erzählte Merkur Austin von seiner Sexualität, die ihre romantische Beziehung beendete. Mercury verließ die Wohnung, die sie teilten, und kaufte Austin einen eigenen Platz in der Nähe seiner neuen Adresse 12 Stafford Terrace, Kensington. Während das Stafford Terrace Apartment renoviert wurde, lebte Mercury mit Minns in der Dovehouse Street in Chelsea, London.
Mercury und Austin blieben über die Jahre hinweg Freunde, wobei Mercury sie oft als seine einzige wahre Freundin bezeichnete. In einem Interview von 1985 sagte Mercury über Austin: "Alle meine Liebhaber fragten mich, warum sie Mary nicht ersetzen könnten, aber es ist einfach unmöglich. Die einzige Freundin, die ich habe, ist Mary, und ich will niemanden mehr. Für mich Sie war meine Frau nach dem Common Law. Für mich war es eine Ehe. Wir glauben aneinander, das reicht mir. " Mercurys letztes Zuhause, die Garden Lodge 1 Logan Place, ein georgianisches Herrenhaus mit 28 Zimmern in Kensington, das sich in einem gepflegten Garten befindet, der von einer hohen Backsteinmauer umgeben ist, wurde von Austin ausgewählt. Mercury war der Pate von Austins ältestem Sohn Richard.
Anfang bis Mitte der 1980er Jahre war er Berichten zufolge mit Barbara Valentin, einer österreichischen Schauspielerin, zusammen, die im Video zu "It's a Hard" zu sehen ist Leben". In einem anderen Artikel sagte er, Valentin sei "nur ein Freund"; Mercury war in dieser Zeit mit dem deutschen Gastronomen Winfried "Winnie" Kirchberger zusammen. Mercury lebte in Kirchbergers Wohnung und dankte ihm "für Unterkunft und Verpflegung" in den Liner Notes seines 1985er Albums Mr. Bösewicht . Er trug ein silbernes Ehering, das ihm Kirchberger geschenkt hatte. Ein enger Freund beschrieb ihn als Merkurs "große Liebe" in Deutschland.
1985 begann er eine weitere langfristige Beziehung mit dem in Irland geborenen Friseur Jim Hutton (1949–2010), den er als seinen Ehemann bezeichnete. Merkur beschrieb ihre Beziehung als eine, die auf Trost und Verständnis beruht, und sagte, dass er "ehrlich gesagt nicht besser sein könnte". Hutton, der 1990 HIV-positiv getestet wurde, lebte die letzten sieben Jahre seines Lebens mit Merkur zusammen, pflegte ihn während seiner Krankheit und war an seinem Bett anwesend, als er starb. Mercury trug bis zu seinem Lebensende ein goldenes Ehering, das ihm Hutton 1986 geschenkt hatte. Er wurde damit eingeäschert. In seinem Testament verließ Mercury sein Haus in London nach Austin und nicht nach Hutton, nachdem er ihr gesagt hatte: "Du wärst meine Frau gewesen, und es wäre sowieso deine gewesen." Hutton zog später von London in den Bungalow, den er und Mercury für sich in Irland gebaut hatten.
Freundschaft mit Kenny Everett
Der Radio-Discjockey Kenny Everett lernte Mercury 1974 kennen, als er das einlud Sänger auf seiner Frühstücksshow in der Hauptstadt London. Als zwei der extravagantesten, empörendsten und beliebtesten Entertainer Großbritanniens hatten sie viele Gemeinsamkeiten und wurden enge Freunde. 1975 besuchte Mercury Everett und brachte eine Vorabkopie der Single "Bohemian Rhapsody" mit. Trotz des Zweifels, dass irgendein Sender den sechsminütigen Titel spielen würde, legte Everett das Lied auf den Plattenteller und rief, nachdem er es gehört hatte: "Vergiss es, es wird für Jahrhunderte die Nummer eins sein." Obwohl Capital Radio das Lied nicht offiziell angenommen hatte, sprach Everett ununterbrochen über eine Platte, die er besaß, aber nicht spielen konnte. Dann spielte er den Titel häufig mit der Ausrede: "Ups, mein Finger muss ausgerutscht sein." Einmal sendete Everett das Lied sechsunddreißig Mal an einem einzigen Tag. Die Telefonzentrale von Capital war überwältigt von Anrufern, die sich erkundigten, wann das Lied veröffentlicht werden würde.
In den 1970er Jahren wurde Everett Berater und Mentor von Mercury, und Mercury fungierte als Vertrauter von Everett. Während der frühen bis mittleren 1980er Jahre erforschten sie weiterhin ihre Homosexualität und experimentierten mit Drogen. Obwohl sie nie Liebhaber waren, erlebten sie gemeinsam das Londoner Nachtleben. Bis 1985 waren sie ausgefallen, und ihre Freundschaft wurde weiter belastet, als Everett in der Autobiographie seiner Ex-Frau Lady Lee veröffentlicht wurde. 1989 versöhnten sich Merkur und Everett, da ihre Gesundheit versagte.
Sexuelle Orientierung
Während einige Kommentatoren behaupteten, Merkur habe seine sexuelle Orientierung vor der Öffentlichkeit versteckt, behaupteten andere, er sei "offen schwul" ". Im Dezember 1974, als er direkt gefragt wurde: "Wie wäre es also, gebogen zu werden?" Mit dem New Musical Express antwortete Mercury: "Du bist eine listige Kuh. Sagen wir es so: Es gab Zeiten, in denen ich jung und grün war. Es ist eine Sache, die Schüler durchmachen. Ich habe hatte meinen Anteil an Schulstreiche. Ich werde nicht weiter darauf eingehen. " Homosexuelle Handlungen zwischen erwachsenen Männern über 21 Jahren waren 1967, sieben Jahre zuvor, im Vereinigten Königreich entkriminalisiert worden. Bei öffentlichen Veranstaltungen in den 1980er Jahren hielt Mercury häufig Abstand zu seinem Partner Jim Hutton. Die Boulevardzeitung The Sun bezeichnete Mercury 1986 als "bisexuellen Rockstar", der "eine Reihe von schwulen Sexangelegenheiten für eine Nacht gestanden" hatte.
Während seiner In seiner Karriere führten Mercurys extravagante Bühnenauftritte manchmal dazu, dass Journalisten auf seine Sexualität anspielten. Dave Dickson, der 1984 die Aufführung von Queen in der Wembley Arena für Kerrang! rezensierte, notierte Mercurys "Camp" -Adressen an das Publikum und beschrieb ihn sogar als "Posing, Pouting, Posturing Tart". 1992 meinte John Marshall von Gay Times : "war eine 'Szenenkönigin', die keine Angst hatte, seine Schwulheit öffentlich auszudrücken, aber nicht bereit war, seinen 'Lebensstil' zu analysieren oder zu rechtfertigen. Es war, als ob Freddie Mercury." sagte zu der Welt: "Ich bin was ich bin. Na und?" Und das an sich war für einige eine Aussage. " In einem Artikel für AfterElton sagte Robert Urban: "Mercury hat sich nicht mit 'politischer Äußerlichkeit' oder LGBT-Ursachen verbündet."
Einige haben Mercury weiterhin als Mercury bezeichnet bisexuell; In Bezug auf die Schaffung des Celebrate Bisexuality Day sagte Wendy Curry zum Beispiel: "Wir saßen auf einer der jährlichen Bi-Kongresse herum und entlüfteten, und jemand - ich denke, es war Gigi - sagte, wir sollten eine Party veranstalten. Wir alle liebten die Großen bisexuell, Freddie Mercury. Sein Geburtstag war im September, warum also nicht im September? Wir wollten einen Wochenendtag, um sicherzustellen, dass die meisten Leute etwas unternehmen. Gigis Geburtstag war der 23. September. Es fiel auf einen Wochenendtag, also, Mist! Wir hatten einen Tag." Der Anwalt sagte im Mai 2018: "Merkur, der bisexuell war, sich mit Männern beschäftigte, aber eine Frau, die er in seiner Jugend liebte, Mary Austin, als 'die Liebe von' bezeichnete sein Leben, "laut der Biographie Jemand zu lieben: Das Leben, der Tod und das Erbe von Freddie Mercury ." Laut einem Nachruf war Merkur außerdem ein "bekennender Bisexueller".
Das Biopic von 2018 von Mercury, Böhmischer Rhapsodie , erhielt Kritik für seine Darstellung der Sexualität von Mercury, der als "sterilisiert" und "verwirrt" beschrieben wurde, und wurde sogar beschuldigt, "gefährlich" zu sein.
Persönlichkeit
Obwohl er eine flamboyante Bühnenpersonalität kultivierte, war Quecksilber schüchtern und in den Ruhestand, wenn er nicht auftritt, insbesondere um Menschen, die er nicht gut kenne, und erhielt nur sehr wenige Interviews. Mercury sagte einmal von sich selbst: "Wenn ich durchführte, bin ich extrovertiert, aber ich bin ein völlig anderer Mann." Bei diesem Kontrast zu "Seiner mehr-life-Bühnenpersonen" fügt BBC Music Broadcaster Bob Harris er "schön, hell, empfindlich und ziemlich anfällig". Während auf der Bühne kam Mercury in der Liebe aus seinem Publikum. Nirvana Frontman Kurt Cobains Selbstmord-Note erwähnt, wie er bewundert und beneidet, wie Mercury "zu lieben, in der Liebe und der Anbetung der Menge" schien ".
Mercury hat seinen ethnischen oder religiösen Hintergrund nie mit Journalisten diskutiert. Der nächstgelegene, was er tat, war als Antwort auf eine Frage nach seiner outlandischen Persona, sagte er, "das ist etwas inzucht, es ist ein Teil von mir. Ich werde immer wie ein persischer Popinjay gehen", einem schrägen Bezug auf seine indische PARSI Hintergrund. Die junge Bulsara wurde vor dem Ankommen in England eine Verbindung zu Großbritannien spüren, war der junge Bulsara stark von britischen Mode- und Musiktrends während des Aufwuchs beeinflusst. Laut seinem langjährigen Assistenten Peter Freestone ", wenn Freddie seinen Weg hatte, wäre er im Alter von 18 Jahren in Feltham geboren worden." Harris sagt, "eines der Dinge über Freddie war, dass er sehr zivilisiert war und ziemlich" englisch "war. Ich würde am Nachmittag in seine Wohnung in der Nähe von Shepherd gehen, und er würde das feine China und die Zuckerklumpen herausholen und wir hätten eine Tasse Tee. "
Wenn Sie von Melody Maker 1981 gefragt werden, wenn Rockstars ihre Macht nutzen sollten, um zu versuchen, die Welt zum Besseren, Quecksilber zu gestalten antwortete: "Lass das an die Politiker. Bestimmte Leute können so etwas tun, aber nur wenige. John Lennon war eins. Wegen seines Status konnte er diese Art von Predigten tun und die Gedanken der Menschen beeinflussen. Aber damit haben Sie das tun Um eine gewisse Menge an Intellekt und Magie zusammen zu haben, und die John Lennons sind wenig und weit dazwischen. Menschen mit bloßem Talent, wie ich, haben die Fähigkeit oder Macht nicht. " Mercury widmete dem ehemaligen Mitglied der Beatles ein Lied. Das "Leben ist echt (Song für Lennon)" in den 1982-Album Hot Space enthalten. Mercury drückte sich gelegentlich seine Bedenken hinsichtlich des Staates der Welt in seinen Texten aus. Seine bemerkenswertesten "Meldung" Songs sind "unter Druck", "ist das die Welt, die wir geschaffen haben ...?" (ein Lied, das Mercury in Live-Hilfe auftreten kann, und auch in Greenpeace - das Album ), "es muss mehr zum Leben sein als dieses", "das Miracle" (ein Lied kann "genannt werden Eine der schönsten Kreationen von Freddies. Es ist alles so optimistisch, dass die Wunder, die in der Welt gefunden werden, die unglaublich ist, wenn Sie denken, was er ansieht, "(Quecksilber war mit zwei Jahren in der Nähe von HIV zwei Jahre in der Nähe diagnostiziert wurde) mit dem ein Wunder" Wir warten alle auf "ist" Frieden auf Erden und ein Ende des Krieges ") und" Innuendo ".
Quecksilber kümmerte sich in seinem ganzen Leben mindestens zehn Katzen, darunter: Tom, Jerry, Oscar, Tiffany, Dorothy, Delilah, Goliath, Miko, Romeo und Lilie. Er war gegen die Inzucht von Katzen für bestimmte Funktionen und alle mit Ausnahme von Tiffany und Lilie, beide als Geschenk, wurden aus dem blauen Kreuz angenommen. Mercury "hat auf diese geliebten Tiere wie in jedem menschlichen Leben so wichtig geworden, und zeigte seine Anbetung, indem er den Künstler Ann Ortman paintraits von jedem von ihnen hatte. Mercury schrieb ein Lied für Delilah, "seine Lieblingskatze aller", die auf dem Queen-Album innuendo erschien. Mercury widmete seine Liner-Notizen in seinem SOLO-Album von 1985 MR. BAD GUY an Jerry und seine anderen Katzen. Es liest: "Dieses Album widmet sich meiner Katze Jerry-Auch Tom, Oscar und Tiffany und alle Katzenliebhaber über das Universum-Schrauben von allen anderen!"
1987 feierte Mercury seinen 41. Geburtstag im Pikes Hotel, Ibiza, ein paar Monate, nachdem er entdeckte, dass er HIV beauftragt hatte. Quecksilber suchte viel Komfort am Retreat und war ein enger Freund des Besitzers, Anthony Pike, der Quecksilber als "die schönste Person, die ich je in meinem Leben getroffen habe, beschrieben. So unterhaltsam und großzügig." Laut dem Biograf Lesley-Ann Jones , Mercury "fühlte sich dort sehr zu Hause. Er spielte ein Tennis, das am Pool fault, und wagte sich nachts in den seltsamen Gay-Club oder in der Bar." Die Geburtstagsfeier, die am 5. September 1987 abgehalten wurde, wurde als "das unglaublichste Beispiel für Überschuss der mediterranen Insel jemals gesehen" bezeichnet, und nahm an rund 700 Menschen teil. Ein Kuchen in der Form von Gaudis Sagrada Família wurde für die Partei zur Verfügung gestellt. Der ursprüngliche Kuchen brach zusammen und wurde durch einen 2-Meter langen Schwammkuchen ersetzt, der mit den Noten von Mercury's Song "Barcelona" verziert ist. Die Rechnung, die 232 zerbrochene Gläser umfasste, wurde dem Königreicher Manager, Jim Beach, präsentiert. Vor seinem Tod hatte sich Mercury den Strand erzählt, "Sie können das tun, was Sie mit meiner Musik wollen, aber lassen Sie mich nicht langweilen."
Krankheit
Es gab Zeichen, dass Mercury hatte Es wurden bereits 1982 HIV-Symptome gezeigt. Autoren Matt Richards und Mark Langhorne haben in ihrem biographischen Buch über Mercury, Jemand zu lieben: das Leben, der Tod und das Erbe von Freddie Mercury , dieses Quecksilber heimlich besucht ein Arzt in New York City, um eine weiße Läsion auf seiner überprüften Zunge zu erhalten (die haarige Leukoplakie gewesen sein könnte, eines der ersten Anzeichen einer Infektion) ein paar Wochen vor dem endgültigen amerikanischen Erscheinungsbild der Königin mit Quecksilber auf Saturday Night Live am 25. September 1982. Sie erklärten auch, dass er mit jemandem verbunden war, der kürzlich mit HIV am selben Tag ihres endgültigen Erscheinungsbildes infiziert war, in dem er mehr Symptome aufweist.
in Oktober 1986 berichtete die britische Presse, dass Quecksilber sein Blut auf HIV / AIDS in einer Harley Street-Klinik getestet hatte. Ein Reporter für die Sonne , Hugh-Whittow, fragte Merkur über die Geschichte am Flughafen Heathrow, als er aus Japan zurückkehrte. Quecksilber bestritt, er hatte die Krankheit. Nach Angaben seines Partners Jim Hutton wurde Mercury Ende April 1987 mit AIDS diagnostiziert. Zu dieser Zeit ging Mercury in einem Interview, um negativ für HIV getestet zu haben.
Die britische Presse verfolgte die Gerüchte in den nächsten paar Jahre, angetrieben von Mercurys zunehmend geschmückter Erscheinungsbild, der Abwesenheit der Königin von Touring und Berichten von ehemaligen Liebhabern bis hin zu Boulevardzeitschriften. Bis 1990 waren Gerüchte über Mercury's Health Europas. In den 1990en Brit Awards im Dominion Theatre, London, am 18. Februar, machte Quecksilber auf der Bühne seinen endgültigen Auftritt auf der Bühne, als er sich dem Rest der Königin beigetreten hat, um den Brit Award für einen hervorragenden Beitrag zur britischen Musik zu sammeln. Gegen Ende seines Lebens wurde er routinemäßig von Fotografen verfolgt. Die Sonne hat eine Reihe von Artikeln vorgestellt, die behauptete, dass er krank war; Eine Frontseite von November 1990 stellte ein Bild eines Haggard-Quecksilbers mit der Schlagzeile "Es ist offiziell - Freddie ist ernsthaft krank".
Quecksilber und sein innerer Kreiskreis von Kollegen und Freunden verweigerten die Geschichten kontinuierlich. Es wurde vorgeschlagen, dass Mercury dazu beigetragen werden könnte, das Bewusstsein zu unterstützen, indem er früher über seine Krankheit spricht. Quecksilber hielt seinen Zustand privat, um diejenigen, die ihm am nächsten ist; Kann später bestätigt, dass Quecksilber die Band seiner Krankheit viel früher informiert hatte. Im Mai 1991 gefilmt, verfügt das Musikvideo für "Dies sind die Tage unseres Lebens" mit einem sehr dünnen Quecksilber in seinen letzten Szenen vor der Kamera. Der Rest der Band war bereit, aufzunehmen, als Mercury zu einem oder zwei Stunden lang in das Studio kommen konnte. Vielleicht von Mercury: "Er hat gerade immer wieder gesagt." Schreibe mir mehr. Schreib mir mehr. Ich möchte das einfach singen und tun, und wenn ich gegangen bin, kannst du es abschließen. ' Er hatte wirklich keine Angst. " Justin Shirley-Smith, der Assistentin Engineer für diese letzten Sitzungen, sagte: "Das ist schwer, den Menschen schwer zu erklären, aber es war nicht traurig, es war sehr glücklich. Er war einer der lustigsten Menschen, die ich je angetroffen habe. Ich habe gelacht Meistens mit ihm. Freddie sagte: "Ich werde nicht darüber nachdenken, ich werde das tun." "
Nach dem Abschluss seiner Arbeit mit Königin im Juni 1991 , Mercury zog sich in Kensington, West London, in seinem Haus zurück. Sein ehemaliger Partner Mary Austin, war in seinen letzten Jahren ein besonderer Trost, und in den letzten Wochen gab es regelmäßig Besuche, um sich um ihn zu kümmern. In der Nähe des Endes seines Lebens begann Mercury seinen Anblick zu verlieren und lehnte es zurück, dass er sein Bett nicht verlassen konnte. Mercury entschied sich dafür, seinen Tod zu beschleunigen, indem er Medikamente ablehnte und nur Schmerzmittel nahm. Am 22. November 1991 nams Mercury namens Queen's Manager Jim Beach in sein Kensington Home, um eine öffentliche Erklärung vorzubereiten, die am folgenden Tag veröffentlicht wurde:
Nach der enormen Vermutung in der Presse in den letzten zwei Wochen möchte ich bestätigen, dass ich HIV-positiv getestet wurde und AIDS habe. Ich fand es richtig, diese Informationen auf dem neuesten Stand zu halten, um die Privatsphäre meiner Mitmenschen zu schützen. Jetzt ist es jedoch an der Zeit, dass meine Freunde und Fans auf der ganzen Welt die Wahrheit erfahren, und ich hoffe, dass sich alle mit mir, meinen Ärzten und allen Menschen weltweit im Kampf gegen diese schreckliche Krankheit zusammenschließen. Meine Privatsphäre war für mich immer etwas Besonderes und ich bin berühmt für meinen Mangel an Interviews. Bitte haben Sie Verständnis dafür, dass diese Richtlinie fortgesetzt wird.
Tod
Am Abend des 24. November 1991, ungefähr 24 Stunden nach Abgabe der Erklärung, starb Merkur im Alter von 45 Jahren in seinem Haus in Kensington . Die Todesursache war eine durch AIDS verursachte Bronchialpneumonie. Mercurys enger Freund Dave Clark von den Dave Clark Five war an der Nachtwache, als er starb. Austin rief Mercurys Eltern und Schwester an, um die Nachricht zu verbreiten, die in den frühen Morgenstunden des 25. November die Zeitungs- und Fernsehteams erreichte.
Mercurys Trauerfeier wurde am 27. November 1991 von einem zoroastrischen Priester im West London Crematorium durchgeführt. wo er von einem Sockel unter seinem Geburtsnamen erinnert wird. Anwesend bei Mercury waren seine Familie und 35 seiner engen Freunde, darunter Elton John und die Mitglieder von Queen. Sein Sarg wurde zu den Klängen von "Nimm meine Hand, kostbarer Herr" / "Du hast einen Freund" von Aretha Franklin in die Kapelle getragen. In Übereinstimmung mit Mercurys Wünschen nahm Mary Austin seine eingeäscherten Überreste in Besitz und begrub sie an einem unbekannten Ort. Es wird angenommen, dass der Verbleib seiner Asche nur Austin bekannt ist, der gesagt hat, dass sie sie niemals preisgeben wird.
Merkur hat zu Lebzeiten einen Großteil seines Vermögens für wohltätige Zwecke ausgegeben und gespendet, wobei sein Nachlass geschätzt wurde 8 Millionen Pfund zum Zeitpunkt seines Todes. Er vermachte sein Haus, die Garden Lodge und die angrenzenden Mews sowie 50% aller in Privatbesitz befindlichen Anteile an Mary Austin. Seine Schwester Kashmira Cooke erhielt 25%, ebenso wie seine Eltern Bomi und Jer Bulsara, die Cooke nach ihrem Tod erwarb. Er wollte Joe Fannelli 500.000 Pfund geben; £ 500.000 an Jim Hutton; £ 500.000 an Peter Freestone; und £ 100.000 an Terry Giddings.
Die Außenmauern der Garden Lodge in 1 Logan Place wurden zu einem Schrein für Merkur, und Trauernde zollten Tribut, indem sie die Wände mit Graffiti-Botschaften bedeckten. Drei Jahre nach seinem Tod berichtete das Magazin Time Out , dass "die Wand vor dem Haus zu Londons größtem Rock'n'Roll-Schrein geworden ist". Die Fans besuchten uns weiterhin, um ihren Respekt mit Briefen an den Wänden zu erweisen, bis Austin 2017 die Wand geräumt hatte. Hutton war an einer Biographie von Mercury aus dem Jahr 2000 beteiligt, Freddie Mercury, the Untold Story , und gab im September 2006 ein Interview für The Times zum 60. Geburtstag von Mercury
Vermächtnis
Fortgesetzte Popularität
- Amy Weller, Gigwise
Wird als eine der größten angesehen Als Sänger in der Geschichte der Rockmusik war er bekannt für seine extravagante Bühnenpersönlichkeit und seinen Stimmumfang von vier Oktaven. Merkur widersetzte sich den Konventionen eines Rock-Frontmanns, wobei sein höchst theatralischer Stil die künstlerische Leitung der Königin beeinflusste.
Inwieweit Merkurs Tod die Popularität der Königin erhöht haben könnte, ist nicht klar. In den Vereinigten Staaten, wo die Popularität von Queen in den 1980er Jahren zurückgeblieben war, stiegen die Verkäufe von Queen-Alben 1992, dem Jahr nach seinem Tod, dramatisch an. 1992 bemerkte ein amerikanischer Kritiker: "Was Zyniker den" toten Stern "-Faktor nennen, war ins Spiel gekommen - Queen befindet sich mitten in einem großen Wiederaufleben." Der Film Wayne's World mit "Bohemian Rhapsody" erschien ebenfalls 1992. Laut der Recording Industry Association of America hatte Queen bis 2004 in den USA 34,5 Millionen Alben verkauft, etwa die Hälfte davon die seit dem Tod von Mercury im Jahr 1991 verkauft worden war.
Schätzungen zufolge wurden bisher 300 Millionen weltweit verkauft. In Großbritannien hat Queen inzwischen mehr gemeinsame Wochen in den UK Album Charts verbracht als jeder andere Musik-Act (einschließlich der Beatles), und Queen's Greatest Hits ist das meistverkaufte Album aller Zeiten in den USA Vereinigtes Königreich. Zwei von Mercurys Songs, "We Are the Champions" und "Bohemian Rhapsody", wurden in großen Umfragen von Sony Ericsson und Guinness World Records jeweils zum besten Song aller Zeiten gewählt. Beide Songs wurden in die Grammy Hall of Fame aufgenommen; "Bohemian Rhapsody" im Jahr 2004 und "We Are the Champions" im Jahr 2009. Im Oktober 2007 wurde das Video für "Bohemian Rhapsody" von den Lesern des Magazins Q zum besten aller Zeiten gewählt.
Seit seinem Tod wurde Queen 2001 in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen, und alle vier Bandmitglieder wurden 2003 in die Hall of Fame der Songwriter aufgenommen. In ihrer Rock Hall of Fame heißt es: „In der goldenen Ära Von glamourösem Rock und wunderbar hyperproduzierten Theaterextravaganzen, die einen Zweig des Rocks der 70er Jahre definierten, kam keine Gruppe Queen in Konzept oder Ausführung nahe. “ Die Band wurde 2004 in die UK Music Hall of Fame aufgenommen. Mercury wurde 1992 posthum mit dem Brit Award für herausragenden Beitrag zur britischen Musik ausgezeichnet. Sie erhielt den Ivor Novello Award für herausragende Song-Sammlung von der British Academy of Songwriters , Komponisten und Autoren wurden 2005 und 2018 mit dem Grammy Lifetime Achievement Award ausgezeichnet.
Posthumous Queen-Album
Im November 1995 erschien Mercury posthum auf Queens letztem Studioalbum Made in Heaven . Das Album enthielt Mercurys bisher unveröffentlichte endgültige Aufnahmen aus dem Jahr 1991 sowie Outtakes aus früheren Jahren und überarbeitete Versionen von Solowerken der anderen Mitglieder. Das Album-Cover zeigt die Freddie Mercury-Statue mit Blick auf den Genfer See, überlagert mit Mercurys Duck House-Seehütte, die er gemietet hatte. Hier hatte er seine letzten Songs in den Mountain Studios geschrieben und aufgenommen. Die Hülle des Albums enthält die Worte "Dem unsterblichen Geist von Freddie Mercury gewidmet".
Mit Titeln wie "Zu viel Liebe wird dich töten" und "Himmel für alle" enthält das Album auch das Lied "Mother Love", die letzte vor seinem Tod gemachte Vokalaufnahme von Mercury, die er mit einem Drumcomputer fertigstellte, über die May, Taylor und Deacon später den Instrumental-Track hinzufügten. Nach Abschluss des vorletzten Verses hatte Mercury der Band gesagt, er fühle sich "nicht so gut" und sagte: "Ich werde es beenden, wenn ich das nächste Mal zurückkomme." Er schaffte es nie zurück ins Studio, also nahm May das später auf letzter Vers des Liedes.
Ehrungen
Eine Statue der Bildhauerin Irena Sedlecká in Montreux, Schweiz, wurde als Hommage an Merkur errichtet. Sie steht fast 3 Meter hoch. Hoch mit Blick auf den Genfer See und wurde am 25. November 1996 von Mercurys Vater und Montserrat Caballé mit den Bandkollegen Brian May und Roger Taylor enthüllt. Ab 2003 versammeln sich jährlich Fans aus der ganzen Welt in der Schweiz, um dem Sänger als Teil Tribut zu zollen des "Freddie Mercury Montreux Memorial Day" am ersten Septemberwochenende.
1997 veröffentlichten die drei verbleibenden Mitglieder von Queen "No-One but You (Nur die Guten sterben jung)", ein Lied, das gewidmet ist an Merkur und all diejenigen, die zu früh sterben. 1999 eine Royal Mail-Briefmarke mit einem Bild von Merkur auf s tage wurde ihm zu Ehren im Rahmen der Millennium Stamp-Reihe des britischen Postdienstes herausgegeben. 2009 wurde in Feltham, West-London, ein Stern zum Gedenken an Merkur enthüllt, wo seine Familie 1964 nach England kam. Der Stern in Erinnerung an Merkurs Erfolge wurde in der Feltham High Street von seiner Mutter Jer Bulsara und seinem Bandkollegen May enthüllt.
Von Mai 2002 bis Mai 2014 stand eine Quecksilberstatue über dem Eingang zum Dominion Theatre im Londoner West End für Queen und Ben Eltons Musical We Will Rock You . Eine Hommage an Queen war 2009 auf der Fremont Street Experience in der Innenstadt von Las Vegas auf ihrem Videodach zu sehen. Im Dezember 2009 wurde in Edinburgh ein großes Modell von Mercury mit Tartan als Werbung für den Lauf von We Will Rock You ausgestellt. Merkur wurde in verschiedenen Wachsfigurenmuseen von Madame Tussauds auf der ganzen Welt gefeiert. In seiner Wachsskulptur in verschiedenen Branchen trägt er seine gelbe Militärjacke aus seinen Konzerten von 1986, die das Magazin GQ als seinen bekanntesten Look bezeichnete.
Zum 65. Geburtstag von Mercury im Jahr 2011 widmete sich Google es ist Google Doodle für ihn. Es enthielt eine Animation zu seinem Song "Don't Stop Me Now". Guns N 'Roses bezog sich in ihrer Einführungsrede zur Rock'n'Roll-Hall of Fame 2012 auf "den verstorbenen, großartigen Freddie Mercury" und zitierte Mercurys Texte aus "We Are the Champions"; "Ich habe meine Bögen genommen, meine Vorhangrufe, du hast mir Ruhm und Reichtum gebracht und alles, was dazu gehört, und ich danke dir allen."
Königin und Merkur wurden bei der Abschlussfeier der Olympischen Sommerspiele 2012 in London gewürdigt. Die Aufführung von "We Will Rock You" mit Jessie J durch die Band wurde mit einem Video von Mercurys "Call and Response" -Routine aus dem Wembley-Stadion von 1986 eröffnet, wobei die Zuschauer im Olympiastadion 2012 angemessen reagierten. Die 2013 in Kerala, Indien, entdeckte Froschgattung Mercurana wurde als Tribut benannt, weil Mercurys "lebendige Musik die Autoren inspiriert". Der Ort der Entdeckung liegt ganz in der Nähe des Ortes, an dem Merkur den größten Teil seiner Kindheit verbracht hat. 2013 wurde eine neu entdeckte Damselfly-Art aus Brasilien Heteragrion freddiemercuryi genannt, die den "hervorragenden und begabten Musiker und Songwriter ehrt, dessen wunderbare Stimme und Talent immer noch Millionen unterhalten" - eine von vier ähnlichen Damselflies, die nach ihr benannt wurden Die Bandkollegen der Königin zu Ehren des 40-jährigen Jubiläums der Königin.
Am 1. September 2016 enthüllten seine Schwester Kashmira Cooke und Brian May in Mercurys Haus in der Gladstone Avenue 22 in Feltham, West-London, eine blaue Plakette des englischen Erbes . Karen Bradley, die britische Kulturministerin, nahm an der Zeremonie teil und bezeichnete Mercury als "einen der einflussreichsten Musiker Großbritanniens". Er fügte hinzu, er sei "eine globale Ikone, deren Musik das Leben von Millionen von Menschen auf der ganzen Welt berührt". Am 24. Februar 2020 wurde eine Straße in Feltham während einer Zeremonie, an der seine Schwester Kashmira teilnahm, in Freddie Mercury Close umbenannt. Am 5. September 2016, dem 70. Geburtstag von Merkur, wurde der Asteroid 17473 Freddiemercury nach ihm benannt. Joel Parker vom Southwest Research Institute stellte dem "charismatischen Sänger" das Bezeichnungszertifikat aus und fügte hinzu: "Freddie Mercury sang:" Ich bin ein Shooting Star, der durch den Himmel springt "- und das ist jetzt noch wahrer als je zuvor. "" In einem Interview im April 2019 bezeichnete der britische Rockkonzert-Veranstalter Harvey Goldsmith Mercury als "eines unserer wertvollsten Talente".
Im August 2019 war Mercury einer der Preisträger des Rainbow Honor Walk, a Walk of Fame in San Franciscos Stadtteil Castro, in dem LGBTQ-Leute erwähnt werden, die "bedeutende Beiträge auf ihrem Gebiet geleistet haben". Die Freddie Mercury Alley ist eine 98 m lange Gasse neben der britischen Botschaft im Bezirk Ujazdów in Warschau, Polen, die Mercury gewidmet ist und am 22. November 2019 enthüllt wurde. Bis zum Freddie Mercury Close in Feltham Warschau war die einzige Stadt in Europa mit einer Straße, die dem Sänger gewidmet war. Im Januar 2020 war Queen die erste Band, die sich Queen Elizabeth II auf einer britischen Münze anschloss. Die von der Royal Mint herausgegebene 5-Pfund-Gedenkmünze enthält die Instrumente aller vier Bandmitglieder, darunter Mercurys Bechstein-Flügel sowie sein Mikrofon und seinen Stand.
Mercury wurde in der internationalen Werbung für Großbritannien vertreten. Im Jahr 2001 erschien eine Parodie auf Mercury zusammen mit Drucken anderer britischer Musikikonen, bestehend aus den Beatles, Elton John, Spice Girls und The Rolling Stones, in der nationalen Eurostar-Werbekampagne in Frankreich für die Route von Paris nach London. Im September 2017 malte die Fluggesellschaft Norwegian die Heckflosse von zwei ihrer Flugzeuge mit einem Porträt von Mercury, um seinen 71. Geburtstag zu markieren. Mercury ist neben Bobby Moore, dem Kapitän der englischen FIFA-Weltmeisterschaft 1966, dem Kinderautor Roald Dahl, der Schriftstellerin Jane Austen, der Pionierpilotin Amy Johnson und dem Luftfahrtunternehmer Sir Freddie Laker einer der sechs "britischen Helden der Schwanzflosse".
Bedeutung in der AIDS-Geschichte
Als erster großer Rockstar, der an AIDS starb, war Merkurs Tod ein wichtiges Ereignis in der Geschichte der Krankheit. Im April 1992 gründeten die verbleibenden Mitglieder von Queen den Mercury Phoenix Trust und organisierten das Freddie Mercury Tribute Concert für AIDS-Aufklärung, um das Leben und Erbe von Mercury zu feiern und Geld für die AIDS-Forschung zu sammeln am 20. April 1992. Der Mercury Phoenix Trust hat seitdem Millionen Pfund für verschiedene AIDS-Wohltätigkeitsorganisationen gesammelt. Das Tributkonzert, das im Londoner Wembley-Stadion vor 72.000 Zuschauern stattfand, umfasste eine Vielzahl von Gästen, darunter Robert Plant (von Led Zeppelin), Roger Daltrey (von Who), Extreme, Elton John, Metallica, David Bowie, Annie Lennox, Tony Iommi (von Black Sabbath), Guns N 'Roses, Elizabeth Taylor, George Michael, Def Leppard, Seal, Liza Minnelli und U2 (über Satellit). Elizabeth Taylor sprach von Merkur als "einem außergewöhnlichen Rockstar, der wie ein Komet über den Himmel schoss". Das Konzert wurde live in 76 Länder übertragen und hatte ein geschätztes Zuschauerpublikum von 1 Milliarde Menschen. Die Spendenaktion Freddie For A Day im Auftrag des Mercury Phoenix Trust findet jedes Jahr in London statt. Unterstützer der Wohltätigkeitsorganisation sind der Monty Python-Komiker Eric Idle und Mel B von den Spice Girls.
Auftritte in Listen einflussreicher Personen
Mehrere in den letzten zehn Jahren durchgeführte Umfragen zur Popularität haben gezeigt, dass Freddie Mercurys Ruf seit seinem Tod möglicherweise verbessert wurde. Zum Beispiel wurde Mercury bei einer Abstimmung im Jahr 2002, um festzustellen, wer die britische Öffentlichkeit als das größte britische Volk in der Geschichte ansieht, auf Platz 58 der Liste der 100 größten Briten, die von der BBC ausgestrahlt wurde. In einer japanischen nationalen Umfrage 2007 unter den 100 einflussreichsten Helden wurde er auf dem 52. Platz aufgeführt. Obwohl er von schwulen Aktivisten dafür kritisiert worden war, seinen HIV-Status versteckt zu haben, nahm der Autor Paul Russell Mercury in sein Buch The Gay 100: Eine Rangliste der einflussreichsten schwulen Männer und Lesben in Vergangenheit und Gegenwart auf. Im Jahr 2008 stufte Rolling Stone Mercury 18 auf seiner Liste der 100 besten Sänger aller Zeiten ein. Mercury wurde zum größten Sänger in MTVs 22 Greatest Voices in Music gewählt. Im Jahr 2011 platzierte eine Rolling Stone -Leserauswahl Mercury auf dem zweiten Platz der besten Lead-Sänger aller Zeiten des Magazins. Im Jahr 2015 platzierte ihn das Billboard -Magazin auf dem zweiten Platz seiner Liste der 25 besten Rock-Frontmänner (und -Frauen) aller Zeiten.
Darstellung auf der Bühne
On Am 24. November 1997 wurde in New York ein Monodrama über Freddie Mercurys Leben mit dem Titel Mercury: Das Leben nach dem Tod und die Zeiten eines Felsengottes eröffnet. Es präsentierte Merkur im Jenseits: sein Leben untersuchen, Erlösung suchen und nach seinem wahren Selbst suchen. Das Stück wurde von Charles Messina geschrieben und inszeniert, und die Rolle des Merkur wurde von Khalid Gonçalves (geb. Paul Gonçalves) und später von Amir Darvish gespielt. Billy Squier eröffnete eine der Shows mit einer akustischen Darbietung eines Songs, den er über Mercury mit dem Titel "I Have Watched You Fly" geschrieben hatte.
2016 wurde ein Musical mit dem Titel Royal Vauxhall uraufgeführt in der Royal Vauxhall Tavern in Vauxhall, London. Das von Desmond O'Connor geschriebene Musical erzählte die angeblichen Geschichten der Nächte, die Mercury, Kenny Everett und Prinzessin Diana in den 1980er Jahren in der Royal Vauxhall Tavern in London verbracht hatten. Nach mehreren erfolgreichen Läufen in London wurde das Musical im August 2016 zum Edinburgh Fringe Festival mit Tom Giles als Mercury gebracht.
Darstellung in Film und Fernsehen
Der biografische Film 2018 Bohemian Rhapsody war bei seiner Veröffentlichung der umsatzstärkste musikalische Biografiefilm aller Zeiten. Mercury wurde von Rami Malek porträtiert, der für seine Leistung den Oscar, den BAFTA Award, den Golden Globe Award und den Screen Actors Guild Award als bester Schauspieler erhielt. Während der Film gemischte Kritiken erhielt und historische Ungenauigkeiten enthielt, gewann er den Golden Globe für das beste Filmdrama.
Mercury trat als Nebenfigur im BBC-Fernsehdrama Best Possible Taste: The Kenny auf Everett Story , erstmals ausgestrahlt im Oktober 2012. Er wurde vom Schauspieler James Floyd porträtiert. Er wurde von dem Schauspieler John Blunt in Die Freddie Mercury-Geschichte: Wer für immer leben gespielt, die im November 2016 erstmals in Großbritannien auf Kanal 5 ausgestrahlt wurde. Obwohl die Sendung dafür kritisiert wurde, sich auf Mercurys Liebesleben zu konzentrieren und Sexualität, Blunts Leistung und Ähnlichkeit mit dem Sänger wurden gelobt.
Im Jahr 2018 porträtierte David Avery Mercury in der Comedy-Serie Urban Myths in einer Episode, die sich auf die Possen hinter den Kulissen von Live konzentrierte Aid und Kayvan Novak porträtierten Mercury in einer Episode mit dem Titel "The Sex Pistols vs. Bill Grundy". Er wurde auch von Eric McCormack (als der Charakter Will Truman) auf Will & amp; Grace in der Folge vom Oktober 2018 mit dem Titel "Tex and the City". Will wollte einmal Freddie Mercury in einer Talentshow sein, als er klein war, aber seine Mutter verbot es, dass Will sich am Ende von Jacks Enkels Talentshow in Texas als Mercury kleidete.
Diskographie
- Mr. Bad Guy (1985)
- Barcelona (mit Montserrat Caballé) (1988)